大七和弦的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括賽程、直播線上看和比分戰績懶人包

最簡單音樂理論套書(共四冊)：流行調滾音樂理論+超音樂理論三書

為了解決大七和弦的問題，作者ichimuramasaki 這樣論述：

單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解流行‧搖滾音樂理論》 好聽不是沒有原因！ 懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」 探索音樂本質、原理、組合方式，一本不囉唆的理論書 絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。 本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論， 教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。 實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理

論，先實務再理論學習更好吸收 以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用 推薦 宇宙人　台灣搖滾樂團 官大為　鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦NiceChord. com創辦人 日本書評 「想搞懂樂理卻不得其門而入看這本準沒錯！」 「內容深入淺出相當適合初學者閱讀。」   冊二《超音樂理論 泛音‧音程‧音階》 簡單算數邏輯+圖像口訣破解抽象理論，滿載音樂人不可不知的樂理概念！ 彈奏、寫歌、自學一體適用超入門 ‧重要理論漫畫視覺化 ‧情境提問引導＋實例圖解 ‧抽象艱深→具象易懂 異名同音的作用跟旋律有關？

為何弦樂器多是以五度音程來調音？ 音階是如何決定音樂風格？ 本書以基礎入門的「五線譜、音名、泛音、音程、音階」為題，透過輕鬆的漫畫情境提問和圖像式講解，將艱深難懂的理論，轉化成初學者容易理解的語言，幫助讀者建構樂理概念，並深刻領悟音樂/聲音的奧妙趣味。 本書教你完全學會基礎樂理： 五線譜的表示法與音名稱法 泛音與泛音列 從泛音法則理解音的和諧性 音程中的「大與小」、「增與減」 轉位音程 音階的構造組成 半音音階與全音音階 大音階與小音階 讀者書評 多虧有漫畫情境引導，讓我更容易理解文字解說。 漫畫很有趣，圖解也很多，看完大致有概念是這本書的一大優點。   冊三《超音樂理論 調性‧和弦》 為

什麼小學音樂課都是用首調來唱？怎麼決定什麼調轉到什麼調？和弦為何都是3度堆疊？……讓笑中同感的漫畫快速解答你各種疑難！ 調性就是為曲子定調、和弦則是定調的做法。本書站在初學可以現學活用的角度，就樂曲組成重中之重的「調性、和音/和弦」，從理論導入實務，揭開調性是怎麼決定歌曲使用的音、和弦、和各調性特質帶來怎樣的豐富情感，以及基礎的和弦編寫概念。 本書教你伴奏彈奏/寫歌/抓歌實用的樂理： 調與移調 首調與固定調的不同之處 調號與調 移調與轉調的不同之處 五度圈的應用 同主音調/平行調/屬調/下屬調 三和音/四和音 大三和弦/小三和弦/增三和弦/減三和弦 大七和弦/小七和弦/增大七和弦/減七和弦/

屬七和弦/大小七和弦/半減七和弦 讀者書評 終於搞懂調和音程、音階之間的關係，對作曲、彈奏很有幫助。 演奏爵士或民謠吉他一定得會和弦，本書將那些麻煩的名稱變得好記好懂了。   冊四《超音樂理論 進階和弦‧和弦進行》 轉位就是改變組成音的順序，但什麼時候會用到？二五進行為何受到音樂人青睞？……翻開本書一口氣學會和弦常見的用法！ 和弦就是為曲子施展魔法，讓曲子華麗變身的功臣。本書對焦「伴奏/作編曲必知的和弦理論」，以幽默貼切的擬人化介紹和弦家族成員，從和弦組成規則到流行樂常用和弦進行的用法，理解和弦在樂曲中發揮什麼樣不可或缺的要角，在編寫和弦上將更有一套。 本書教你像音樂家一樣靈活運用和弦 和

弦轉位目的及用法 分數和弦目的及用法 從轉位判斷和弦記號 引伸和弦效果及用法 附加音和弦效果及用法 何謂避用音 何謂自然和弦及用法 主要三和音（主和弦、屬和弦、下屬和弦）特性與作用 終止式種類及用法 副三和音（代理和弦）特性與作用 常用和弦進行「二五進行」 反轉和弦目的及用法 何謂非自然和弦及用法

大七和弦進入發燒排行的影片

德布西和拉威爾以水為主題之鋼琴選曲研究

為了解決大七和弦的問題，作者蔡嘉琦 這樣論述：

「水」本身就是一種意境，它無所不在，是個容易取材的元素之一，並且水是千變萬化的，它以雨、海、霧、雲、雪、冰等不同的形態出現在生活中，因此吸引許多畫家、詩人和作曲家以水為主題來進行創作。德布西（Achille-Claude Debussy, 1862- 1918）和拉威爾（Joseph-Maurice Ravel, 1875- 1937）是印象樂派的代表作曲家，他們互相欣賞彼此的作品，兩位作曲家在以水為主題之樂曲上所呈現水的精采變化之創作手法有類似的巧合，但對音樂的創作想法卻大相逕庭，在作品之間的風格差異能分別出他們的個人特色，例如在和弦的使用上，德布西喜歡使用屬九和弦以及屬十一和弦，而拉威爾

喜歡使用大七和弦以及建立在上主音的九和弦（Supertonic ninth）；在作曲形式上也各不相同，德布西喜歡自由，拉威爾則喜歡古典形式。本文分成五個章節探討：第一章為緒論，說明研究動機、研究方法與文獻探討；第二章為印象主義概述，說明印象主義的起源與發展、異國主義對印象主義的影響、印象樂派的特色；第三章為概述德布西生平、鋼琴作品風格、〈雨中庭院〉和〈水之反光〉的樂曲分析與演奏詮釋；第四章為概述拉威爾生平、鋼琴作品風格、《水之嬉戲》和〈海上孤舟〉的樂曲分析與演奏詮釋；第五章為結語。

爵士樂理：綜合練習冊

為了解決大七和弦的問題，作者李承育 這樣論述：

　　這本專為《爵士樂理》一書量身打造的輔助教材，旨在藉由實際動手練習，而將爵士樂理知識徹底融會貫通。同時，也可作為學習者自我檢測的工具──透過答題的正確性與反應速度，來測試對於爵士樂理的理解程度。 　　作者李承育按照《爵士樂理》的三大單元（和弦結構、和弦進行與分析、和弦與音階關係）編排方式，給予靈活多樣的各類型習題。在進行本書中的練習時，期許讀者能以「完全正確答題」為目標，透過錯誤修正並補強觀念，相信很快能夠體會爵士樂理的奧妙之處。  

若利維：《小夜曲》之樂曲分析與詮釋探討

為了解決大七和弦的問題，作者林怡函 這樣論述：

安德烈．若利維（André Jolivet, 1905-1974）是二十世紀的法國作曲家，他提倡將音樂回歸其古老意涵，作品有著濃厚的神秘色彩。此首《小夜曲》（Sérénade）創作於1945年，有木管五重奏與雙簧管、鋼琴兩種版本，是獻給國立巴黎高等音樂院（Conservatoir National Supérieur de Musique de Paris）的雙簧管教授巴修（Pierre Bajeux, 1899-1961）的作品。本曲充分展現出雙簧管豐富的音色與高超的技巧，不但成為國際音樂比賽的指定曲，更是法國雙簧管演奏曲的重要曲目之一。 本文將先透過了解作曲家的生平與樂曲創

作背景，再以樂曲分析與詮釋的方式，來探討作曲家在樂曲中欲傳達的訊息，以期能在演奏時更貼近作曲家的原意。全文共分為五個章節：第一章為緒論，說明本論文的研究動機與目的及研究方法與範圍；第二章簡述當代法國音樂背景以及作曲家若利維生平與作品風格，並介紹《小夜曲》的創作背景；第三章將進行樂曲分析，探討樂譜中的樂曲名稱、不同樂章的曲式架構、樂曲的創作手法，以及各樂章不同的風格與特色；第四章為樂曲詮釋，以前兩章之研究為依據，提出筆者在詮釋上的見解，例如音色的處理、應注意的力度變化、指法的運用、樂曲氣氛的掌控以及樂句的處理等；第五章為結論。