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大碗另加【插畫書衣親簽版】：小說家的飲食滋味（隨書珍藏：時間之味老台北手繪地圖雙面書衣）

為了解決書籍設計的問題，作者張國立 這樣論述：

☆小說家張國立睽違10年最新美食旅遊力作☆ ──美食並未消失，只是變成了記憶的形狀── 走回味覺和故事的起點，肉眼看不見的往往最重要， 人生最重要的東西，有時候不是主餐，而是隱藏在菜單外的另加。   　　★ 特別收錄：被小說家耽誤的大廚──趙薇首次公開張家十二道私房食譜 　　★ 隨書附贈：裝幀插畫設計師木木Lin特別繪製「時間之味──老台北手繪地圖」   　　■食物之於小說家，更像一張地圖，構築出不同時期的人生軌道。 　　本書以小說家的童年之味開始，以味蕾走過時間的長廊，穿越國境，以食物記錄生命，說到底，人常常以為滿足的是食慾，到後來才驚覺吃的竟然是時間。   　　───｜最好的一定藏在記

憶裡，而非在遙遠的未來｜─── 　　小說家自承從小是媽寶，母親是記憶中的美食巔峰。   　　母親的味道是爆蔥、煮肉和甜甜的醬油味，一定得添入紹興酒，最後以冰糖增添光彩，那又香又嫩又帶些許甜味的紅燒肉，成了日後一再追尋的靈魂之味。   　　記憶中最棒的蛋糕，亦是母親做的，費了好幾天準備了餡再準備糯米，以蒸籠蒸出好大個鬆糕。圓的，鬆軟，裡面是紅豆沙的餡，甜甜的，像蛋糕，但並非兒時小說家想像的那種蛋糕，然而糯米生日蛋糕確定了她的永恆，誰也無法超越母親留在舌尖上的記憶。   　　───｜比老媽做得好的叫美味，不如老媽的，就吃吧，少廢話｜─── 　　母親離世後，面對空蕩蕩的廚房，他翻出母親留下的筆記本，

高中的作業簿上都是食譜。和市面上賣的書不同，不寫幾匙鹽幾匙油、怎麼燉怎麼燜，寫的是：「諾，雞和蔥薑放進鍋，水燒到開，把上頭的泡沫舀掉，要舀得乾淨，懶不得。」   　　廚房開始進駐生活，一碗雞湯、一把細麵，一開火，整間房子都是暖的。   　　───｜旅行之中與之後．世界的小說家之味｜─── 　　有了懂吃擅廚的旅伴和人生伴侶，又能坐等菜餚上桌。妻子愛烹飪，無論到哪裡，市場是第一要逛的地方，買回當地食材是延長假期的良方。夏天，他們用手動義大利麵機自製麵條，在秋末時用日式便盒裝好菜，到民生公園野餐。   　　∥張家戶長趙薇的經典私房食譜∥ 　　從小說家旅行美食足跡中，那些讓人忍不住想一探究竟的私房食譜

。經過趙薇複刻重製後的料理，每一道都是百吃不膩的宴客級家常菜。   　　☉馬鈴薯燉肉─日本京都某處家常小館，馬鈴薯燉肉配白飯，這道菜是澱粉配澱粉吃得滿足，經過趙薇幾次改良，成為我們家最日常的菜色。   　　☉紅燒肉─說起紅燒肉，起碼五百種做法。小時候我媽做的分三種，一是連蛋一起紅燒，為了帶便當；一是燒墨魚，就過年過節時的大菜了；一是燒鹹魚，由於味道重，可以騙我多吃幾碗飯。趙薇不用糖上色，儘量保持紹興酒的香味。   　　☉番茄燒肋排─韓國慶州意外吃到驚為天人的番茄燒肋排，不過趙薇這道菜的靈感來自電視上的白種元老師。吃完吸手指，所以飯前請務必洗手。   　　☉南瓜醬汁義式麵疙瘩─第一次在托斯卡尼吃

到麵疙瘩，這種用麵粉與馬鈴薯做的小東西，和中式麵疙瘩的粗獷不同，細緻而可口。我熱愛麵食，也愛南瓜，南瓜麵疙瘩最讚了。   　　旅行、食物、生活，是小說家的家常滋味，並延伸進人生裡每一個角落。   　　───｜雙面書衣插畫繪製概念｜─── 　　由本書封面裝幀設計「木木Lin」特別繪製「時間之味─老台北手繪地圖」，透過作者提供的老台北照片，結合書中「我陪大象散過步」篇章內容，繪製從南京西路美而廉西點店一直延伸到民權東路行天宮，和記譩中的華國飯店、美琪飯店、兒童樂園、馬戲團等。   名人推薦   　　Liz 高琹雯／Taster 美食加創辦人  　　王偉忠／製作人 　　冬陽／「故事與它們的產地」主持

人 　　杜祖業／Condé Nast創意與商業顧問 　　姚舜／資深旅遊美食記者 　　許心怡／愛飯團美少女團長 　　葉怡蘭／飲食生活作家‧《Yilan美食生活玩家》網站創辦人 　　蔡瑞珊／青鳥書店創辦人 　　韓良憶／作家、電台主持人 　　謝哲青／作家、旅行家 　　（以上依姓氏筆畫排序）

書籍設計進入發燒排行的影片

漫話‧視界：臺灣棒球漫畫的圖像敘事

為了解決書籍設計的問題，作者李鳳然 這樣論述：

臺灣曾於1966年至1987年出版三百餘本運動漫畫，以棒球漫畫居多，其出版受到「編印連環圖畫輔導辦法」及相關條例影響，需經政府審查通過，始能發行。另一方面，1960年代的棒球運動，隨著臺灣少年棒球運動的熱潮，促使棒球讓更多人認識與參與。棒球漫畫做為休閒娛樂的讀物、政府訊息宣傳的媒介以及運動文化的傳播文本，本文從棒球漫畫的封面結構、漫畫圖像及文本內容，展現棒球運動的各種面貌，並揭露棒球運動的文化樣態，呈現棒球漫畫的敘事文本功能性。連環圖畫審查廢止後，經國立編譯館審查之漫畫，皆轉贈至中崙圖書館典藏，普查館藏之臺灣早期漫畫，曾出版121部棒球漫畫，其出版來源以日本棒球漫畫為主，經漫畫家及出版商轉繪

與轉製後發行，未產生觀看的扞格，主要來自於臺、日所共有的漫畫文法體系以及棒球運動文化的親近與依賴性。繼之，從圖像的表象中，說明棒球漫畫的教育與知識傳播力量，透過圖像與文字的塑造，傳遞棒球運動的規則、文化、精神與價值。再者，深入棒球漫畫圖像背後的本相，在棒球漫畫與社會情境的相互對話中，論述漫畫裡棒球員的身體訓練、女性棒球員的形象與運動明星的塑造，揭示棒球運動文化的現象、反思以及召喚對棒球運動的情感與認同。最後，棒球漫畫在不同的生產形式，對棒球運動提供不同的視域，在描繪「土味」的臺灣棒球以及棒球場上的各種現象與理想，藉由圖文的脈動傳遞對棒球運動的想像以及意識形態的觀點輸出。在歷史與社會的脈動下，漫

畫雖受到法規的箝制，但此時期所出版的棒球漫畫，將棒球運動的各種面向以寫實、虛構、真實與想像的混合形式轉譯而出，在展現棒球文化的圖像力量之下，蘊藏著臺、日棒球的嫁接關係。

大碗另加：小說家的飲食滋味【隨書珍藏：時間之味老台北手繪地圖雙面書衣】

為了解決書籍設計的問題，作者張國立 這樣論述：

☆小說家張國立睽違10年最新美食旅遊力作☆ ──美食並未消失，只是變成了記憶的形狀── 走回味覺和故事的起點，肉眼看不見的往往最重要， 人生最重要的東西，有時候不是主餐，而是隱藏在菜單外的另加。   　　★ 特別收錄：被小說家耽誤的大廚──趙薇首次公開張家十二道私房食譜 　　★ 隨書附贈：裝幀插畫設計師木木Lin特別繪製「時間之味──老台北手繪地圖」   　　■食物之於小說家，更像一張地圖，構築出不同時期的人生軌道。 　　本書以小說家的童年之味開始，以味蕾走過時間的長廊，穿越國境，以食物記錄生命，說到底，人常常以為滿足的是食慾，到後來才驚覺吃的竟然是時間。   　　───｜最好的一定藏在記

憶裡，而非在遙遠的未來｜─── 　　小說家自承從小是媽寶，母親是記憶中的美食巔峰。   　　母親的味道是爆蔥、煮肉和甜甜的醬油味，一定得添入紹興酒，最後以冰糖增添光彩，那又香又嫩又帶些許甜味的紅燒肉，成了日後一再追尋的靈魂之味。   　　記憶中最棒的蛋糕，亦是母親做的，費了好幾天準備了餡再準備糯米，以蒸籠蒸出好大個鬆糕。圓的，鬆軟，裡面是紅豆沙的餡，甜甜的，像蛋糕，但並非兒時小說家想像的那種蛋糕，然而糯米生日蛋糕確定了她的永恆，誰也無法超越母親留在舌尖上的記憶。   　　───｜比老媽做得好的叫美味，不如老媽的，就吃吧，少廢話｜─── 　　母親離世後，面對空蕩蕩的廚房，他翻出母親留下的筆記本，

高中的作業簿上都是食譜。和市面上賣的書不同，不寫幾匙鹽幾匙油、怎麼燉怎麼燜，寫的是：「諾，雞和蔥薑放進鍋，水燒到開，把上頭的泡沫舀掉，要舀得乾淨，懶不得。」   　　廚房開始進駐生活，一碗雞湯、一把細麵，一開火，整間房子都是暖的。   　　───｜旅行之中與之後．世界的小說家之味｜─── 　　有了懂吃擅廚的旅伴和人生伴侶，又能坐等菜餚上桌。妻子愛烹飪，無論到哪裡，市場是第一要逛的地方，買回當地食材是延長假期的良方。夏天，他們用手動義大利麵機自製麵條，在秋末時用日式便盒裝好菜，到民生公園野餐。   　　∥張家戶長趙薇的經典私房食譜∥ 　　從小說家旅行美食足跡中，那些讓人忍不住想一探究竟的私房食譜

。經過趙薇複刻重製後的料理，每一道都是百吃不膩的宴客級家常菜。   　　☉馬鈴薯燉肉─日本京都某處家常小館，馬鈴薯燉肉配白飯，這道菜是澱粉配澱粉吃得滿足，經過趙薇幾次改良，成為我們家最日常的菜色。   　　☉紅燒肉─說起紅燒肉，起碼五百種做法。小時候我媽做的分三種，一是連蛋一起紅燒，為了帶便當；一是燒墨魚，就過年過節時的大菜了；一是燒鹹魚，由於味道重，可以騙我多吃幾碗飯。趙薇不用糖上色，儘量保持紹興酒的香味。   　　☉番茄燒肋排─韓國慶州意外吃到驚為天人的番茄燒肋排，不過趙薇這道菜的靈感來自電視上的白種元老師。吃完吸手指，所以飯前請務必洗手。   　　☉南瓜醬汁義式麵疙瘩─第一次在托斯卡尼吃

到麵疙瘩，這種用麵粉與馬鈴薯做的小東西，和中式麵疙瘩的粗獷不同，細緻而可口。我熱愛麵食，也愛南瓜，南瓜麵疙瘩最讚了。   　　旅行、食物、生活，是小說家的家常滋味，並延伸進人生裡每一個角落。   　　───｜雙面書衣插畫繪製概念｜─── 　　由本書封面裝幀設計「木木Lin」特別繪製「時間之味─老台北手繪地圖」，透過作者提供的老台北照片，結合書中「我陪大象散過步」篇章內容，繪製從南京西路美而廉西點店一直延伸到民權東路行天宮，和記譩中的華國飯店、美琪飯店、兒童樂園、馬戲團等。   名人推薦   　　Liz 高琹雯／Taster 美食加創辦人  　　王偉忠／製作人 　　冬陽／「故事與它們的產地」主持

人 　　杜祖業／Condé Nast創意與商業顧問 　　姚舜／資深旅遊美食記者 　　許心怡／愛飯團美少女團長 　　葉怡蘭／飲食生活作家‧《Yilan美食生活玩家》網站創辦人 　　蔡瑞珊／青鳥書店創辦人 　　韓良憶／作家、電台主持人 　　謝哲青／作家、旅行家 　　（以上依姓氏筆畫排序）

臺灣美術、設計與包浩斯的交會-以顏水龍的創作和教學為例

為了解決書籍設計的問題，作者葉思佑 這樣論述：

本研究以顏水龍(1903-1997)的創作與教學為例，從中考察其作品風格與教 育理念中吸收包浩斯元素與理念的過程。由於顏水龍個人的藝術學習歷程較為複 雜，地域上，觸及臺灣、日本，與法國;時間軸上，橫跨戰前的日治時期到戰後 臺灣，這期間臺灣的美術教育也產生轉變，從日治時期的圖案畫課程，僅以圖像 方法學為導向;到戰後專門美術科系的成立，以培育藝術家為導向，體現出臺灣 美術教育的流變。在 1950 年代美援的協助下，中國生產力中心以及臺灣手工業推廣中心等機 構成立後，諸多的外國學者專家前往臺灣，他們帶來美術設計、工業設計等新知， 促使藝術家開始注意到設計的重要性，與此同時，亦孕育著臺灣在 1960

年代， 設計科系的作興，以及相關刊物的出版。此階段可謂美術領域跨度到設計領域的 轉換期，基於這個轉換，筆者以包浩斯在臺灣的影響作為角度，進行探討，觀看 包浩斯在此時期與臺灣美術、設計的交會。其中，以顏水龍作為包浩斯的導入者之一，作為整個研究架構的核心，有別 於建築史，而是加入美術史的角度，整理包浩斯何時，且如何傳入臺灣，以及 1960 年代前後，臺灣的藝術界到設計界如何理解包浩斯，作為撰述脈絡。並透過戰後， 顏水龍作為畫家、廣告設計家、工藝家、教育家等多重身份，成為不可多得的人 才，原以純美術為目的而推廣手工藝之美的他，在戰後政策的驅動下，轉而推動 具有實業性的工藝品，此過程中，他應用包浩斯

的元素與理念，不僅在圖像作品 與產品製作中呈現，亦在課堂中教授包浩斯概念。從中可一探，顏水龍作為包浩 斯的傳布者，以及包浩斯理念在臺灣的實踐。