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大亨小傳(全新中譯本.獨家收錄村上春樹專文)

為了解決比堅尼女郎的問題，作者F.ScottFitzgerald 這樣論述：

───中文世界第一本─── ★ 1925年初版封面插畫 復刻珍藏 ★ ★ 獨家收錄：村上春樹譯後記〈身為翻譯家，身為小說家〉★   關於愛，關於美國，關於夢， 你只需要讀這一本。   一段爵士年代的夏日戀曲， 讓村上春樹走上寫作之路，全球暢銷千萬冊的世紀經典。   　　「如果沒有《大亨小傳》，我不會走上寫作這條路。」──村上春樹   　　「我將《大亨小傳》立基在『幻象的破滅』上——正是這樣的幻象，世界才能如此鮮豔。你無須理會真假，但求沾染上那份魔術般的光彩就是了。」──費滋傑羅   　　＊＊1925年初版封面插畫

復刻珍藏 ＊＊   　　「這片灰濛濛的土地上，穿過空中那片籠罩不去的淡薄塵埃，你會看到艾科堡醫生那雙湛藍色的巨大眼睛──瞳孔離地面有一碼高……這個廣告招牌，這雙眼睛，長年日曬雨淋，無人上漆，光彩逐漸暗淡，但仍若有所思地注視著這片灰沉沉、肅穆且遭遺棄之地。」（《大亨小傳》，第二章）   　　1925年《大亨小傳》初版的封面插畫，繪製藍天上一雙空洞的眼睛及紅唇，折射出霓虹中的女郎。這是西班牙裔畫家法蘭西斯‧庫加特（Francis Cugat，1893-1981）的畫作。法蘭西斯‧庫加特有一位名人哥哥，沙維爾‧庫加特（Xavier Cugat），既是插畫家也是音樂家，

電影《阿飛正傳》與《2046》裡的拉丁樂曲〈Perfidia〉就是他的創作。   　　法蘭西斯‧庫加特在古巴長大，移民美國，1920年代活躍於紐約文化圈，之後搬到好萊塢，擔任電影的色彩技術顧問。1924年，法蘭西斯‧庫加特接到《大亨小傳》的封面繪圖委託，那時費滋傑羅還沒寫完小說，書名也不叫《大亨小傳》。這本書最初的書名是：《在灰塵堆與百萬富豪間》（Among the Ash Heaps and Millionaires），費滋傑羅也想過幾個其他名字：《西卵鎮的崔馬喬》（Trimalchio in West Egg）、《通往西卵鎮的路上（On the Road to West E

gg），以及《戴上鍍金帽的蓋茲比》（Gold-hatted Gatsby）。   　　之後，法蘭西斯‧庫加特完成這幅畫，並取名為：〈天啟之眼〉（Celestial Eyes）。費滋傑羅看到後非常喜歡，告訴出版社：「千萬不要把這張書封插圖給其他人用！要留給我，我要把這張圖寫進書裡！」於是它成為了小說裡「艾科堡眼科醫生的廣告招牌」，在最重要的場景灰燼之谷中出現，代表著穿越時空仍始終守看著此地的重要象徵，並使用在1925年《大亨小傳》的初版封面上，是美國文學中最著名的封面插畫之一。   　　＊＊獨家收錄：村上春樹譯後記 ＊＊   　　「如果有人要求我『舉出迄

今為止人生中遇到的最重要的三本書』， 我完全不用思考，就是這本《大亨小傳》、《卡拉馬助夫兄弟們》和《漫長的告別》。要是再讓我只能從中挑選一本的話，我會毫不猶豫地選擇《大亨小傳》。它是我這個小說家的一個目標、一個定點，小說世界裡的座標、一個軸。我仔仔細細地反覆閱讀這部作品，一個角落一個細節都不放過，許多部分幾乎能背誦下來。」──村上春樹   　　村上春樹自述，他最愛的作家非費滋傑羅莫屬，並從開始寫作時便起心翻譯費滋傑羅的作品。其第一部譯作正是費滋傑羅的《我所失落的城市》（1981），彼時村上僅剛出版兩部長篇小說，仍是文壇新人。之後，更陸續翻譯了《費滋傑羅之書》（1986）、《重返

巴比倫》（1996）、《大亨小傳》（2006）、《冬之夢》（2009）、《一個作家的午後》（2019）、《最後一個影壇大亨》（2022）共七部作品。其中《大亨小傳》這部他心中最重要的小說，自三十出頭便決心翻譯，其翻譯功力更為精進，等待超過四分之一個世紀，於近花甲之年完成這項心願。於此種種，村上皆在本書譯後記〈身為翻譯家，身為小說家〉中與讀者分享。   　　他絕望地伸出手，想抓住一縷空氣，存留一個碎片── 　　但是他淚眼朦朧， 　　這一切都跑得太快了， 　　他知道自己已經失去了那一部分， 　　永永遠遠地失去了最新鮮、最美好的部分。 　　

　　《大亨小傳》初版誕生於1925年，當時已經是暢銷作家的費滋傑羅，一心想寫出一本真正的文學小說，為此他放棄了雜誌高額稿費的大眾短篇寫作，與妻子塞爾妲搬到法國蔚藍海岸專心創作。他告訴知名編輯柏金斯，這本書和他其他輕鬆的流行作品不同，他想寫出一個「在真誠且光輝燦爛的世界裡能夠被留下來的故事」。   　　於是他創造出了蓋茲比，一如一次世界大戰後的美國爵士年代裡，從中西部到東部闖蕩、一夕致富的人們，蓋茲比從一文不名的窮小子搖身變成夜夜宴客的慷慨富人，他盯著夢幻般的紐約長島碼頭的綠燈，尋覓著他夢寐以求的女人黛西。東部的名流貴客川流不息地來到他家中作客，私下卻鄙視他；而他癡心等待、

早已嫁作貴婦的黛西，也只當他是婚姻走味後的逃避調劑。只有他的鄰居、也是故事的敘事者尼克，眼看著賓客們接受蓋茲比的熱情款待卻冷漠無情，眼看著蓋茲比奮力追求那腐敗可厭的虛榮。但尼克終於看出蓋茲比心中癡傻熱烈的追夢之心，蘊含著讓他敬畏的純真。 　　 　　美國明尼蘇達州出身的費滋傑羅一如敘事者尼克，當他來到東部時，正逢美國舊富世代因「上帝已死、所有的仗都打完，對人類文明信心動搖」而開始醉生夢死，但費滋傑羅懷抱著新的夢想，他得努力賺錢維持自己和妻子渴望的奢華生活，他敏銳的寫作天分讓他很快成為時代名流，同時也一眼看穿流金幻象後腐蝕人心的靡爛，他設身處地瞭解奢華，也冷眼旁觀鄙視奢華。

  　　因此，他筆下的蓋茲比，一個無視浮華虛實，全心尋夢的傻人。透過他，費滋傑羅彷彿向世人訴說著：幻象是世界美好的基礎，即使現實人生悲涼無常，只要你持續凝望著綠燈，相信那裡仍有值得追求的夢、值得燒盡靈魂去追求的愛情，世界就會停留在這美好的時刻。   　　這是一本飽含著魔術光彩的小說，精妙華美如一顆鑽石，新的一切編輯做法都是為了擦拭時間在這顆鑽石上蒙蓋的灰塵。它好得太傳奇，一經擦拭，便綻放出耀目的光芒，希望能與讀者們一起找到真正的感動，見證這本經典的不朽。   得獎紀錄   　　★《時代》雜誌票選百大經典小說 　　★BBC「大閱讀」讀者

票選百大小說 　　★英國《衛報》最偉大百大小說 　　★《新聞週刊》票選百大書單 　　★NPR全國公共廣播電台世紀百大選書No.2 　　★美國藍燈書屋世紀百大經典小說No.2  　　★英國Radcliffe Publishing Course百大小說No.1 　　★英國Waterstones書店世紀百大小說 　　★法國《世界報》二十世紀百大作品 　　★德國White Ravens國際圖書館推薦書目 　　★澳洲CBCA圖書協會年度推薦書目   好評推薦   　　「如果沒有《大亨小傳》，我不會走上寫作這條

路。它是我身為小說家的最終目標。」──村上春樹   　　「費滋傑羅能寫出《大亨小傳》這麼好的書，我相信他一定能寫出更好的。」——海明威   　　「《大亨小傳》是美國小說邁出的一大步，費滋傑羅深刻地描寫出宏大、熙攘、輕率和尋歡……凡此種種，風靡一世。」──名詩人兼文評家　T. S.艾略特   　　「當和他同代的作家都被遺忘後，費滋傑羅的時代就來了。」──美國作家、知名巴黎沙龍主人　Gertrude Stein   　　「艾科堡醫生廣告看板上的那雙眼，不同人看會有不同的重要性，但同時它也給了整個故事一種超然的感受。那雙不會眨動、沒有情感的大眼，俯視著

世上不斷上演的各種情節。這個寫法真的太傑出了！」──知名編輯　柏金斯   　　「蓋茲比這個角色捕捉住費滋傑羅那個世代人的精神，成為美國神話的代表人物。白手起家、自我打造的美國富豪蓋茲比，其實帶著費滋傑羅的個人色彩──對金錢、企圖心、貪婪以及對一切都能重來的樂觀精神。」──AMAZON   　　「在這部費滋傑羅最好的作品裡，他比同世代其他作家都寫得更貼近美國社會的核心。」──美國知名作家　E.L. Doctorow   　　「從《大亨小傳》之後，我們終於有了美國自己的經典小說形式：一顆原石將自己打磨成真正璀璨的鑽石。」──知名書評人　James Dickey

  　　「《大亨小傳》是費滋傑羅最好的小說，不僅敏銳地抓住當時社會生活的主題，更以象徵的手法展現了『美國夢』傳奇背後的嘲諷及悲悵。」──《牛津美國文學詞典》   　　「費滋傑羅以《大亨小傳》一書成為美國文壇的象徵，他的作品被冠上經典之名，《大亨小傳》中的人物、情節、語言不時被人引用，彷彿是未來美國的寓言……」──《大亨小傳》譯者 喬志高   　　「《大亨小傳》是我心目中最完美的三本書之一。」──美國知名作家　Joan Didion   　　「費滋傑羅比同世代其他作家都更能看清美國。」──知名作家　Tobias Wolff    

比堅尼女郎進入發燒排行的影片

從個體解構到國族重構：馬華七字輩世代小說中的國族想像

為了解決比堅尼女郎的問題，作者王治平 這樣論述：

1957年，馬來亞脫離英國政府殖民，獲得完全的獨立，在地華人同時與馬來人、印度人及其他族群共同取得馬來西亞公民身份。一直以來，華裔人口數是馬來西亞佔數第二的族群，卻時常被馬來人視為「馬來西亞的寄居者」，並抱持著「馬來人至上」的理念主導國家政策。七字輩馬華作家藉由小說指陳馬來政府如何行使諸項不公不義之政策，將馬來西亞華人打壓至邊緣處境，成為次等公民，並重申華人對馬來西亞民族的想像，堅定國族認同之立場。　　七字輩馬華作家之成長背景，正值馬來西亞政治主體漸趨穩定的時期，對馬來西亞的國族認同已然成型，對原鄉文化之定義亦與前代有所不同。原鄉本指傳統中國文化，時移境遷，中國文化與本土文化混雜為一體，成為

當地華人特有之文化，原鄉文化之意義亦有所流轉。七字輩馬華作家將中國性、本土性融會於文本之中，以表彰不同的文化立場，但整體而言，相較於前代，已更趨於本土化，甚至往世界化發展。　　檢視七字輩馬華作家小說文本之特徵，即可見其先個別解構由馬來人主導之官方論述，以小寫歷史（histories）的手段取代大寫歷史（History），突破馬來西亞官方刻意營造的失語困境，重新取得建構國族想像之闡釋權，藉個人敘事解構宏大敘事，亦是對身份的再建構。同時，七字輩馬華作家向內尋找族群之根、向外追求族群和諧，以重新構築國族想像。最終，在書寫本土的同時，期望面向世界公民之視閾，尋找國族想像的未來可能性。

人物模型之美 : 辻村聰志女性人物模型作品集

為了解決比堅尼女郎的問題，作者辻村聰志 這樣論述：

　　欣賞人物模型作品時，大家的視線會先落在何處？我個人的順序是先看人物的臉，接著看整個模型。這本作品集幾乎收錄了我在長谷川製作的所有擬真人物模型。雖然不知道各位翻閱此書時視線會落在何處，但是我希望大家在翻閱時不會有「這裡待加強」的感覺。這是因為在提交原型時，這不但是通過我心中標準的作品，也是取得長谷川認可的成品，然而經過一段時間，依舊深感自己的能力尚未成熟，覺得「如果如此這般就更好了」。這表示我製作的人物模型還稱不上完美。希望大家看了這本書，可以依照自身的喜好塗裝和改造，彌補這些遺憾。

舞禁之下的身體政治－台灣戒嚴時期(1949-1987)的跳舞身體及其抵抗

為了解決比堅尼女郎的問題，作者吳子淯 這樣論述：

本論文以戒嚴時期的身體政治為研究主軸，涉及政治體制、社會氛圍交互影響下的跳舞文化，分析當時台灣人對於「跳舞身體」的形成態樣，進而了解對於國民黨政府極力鞏固政權所使用的規訓手段，背後隱藏著對人的身體養成和馴化。首先，在國民政府掌權時期，試圖釐清國家權力從軍事、黨政、教育、文化、民生各方面的管制脈絡。同時，討論戰時體制下的厲行節約政策，國民政府禁止奢侈的娛樂消遣，針對脫離國家掌控的跳舞身體施行一連串反制政策，企圖鞏固國家化身體，防堵跳舞身體的自由發展。其次，論及跳舞身體的馴化與抵抗的可能性，並剖析受到國家支配下，土風舞對身體滲透的可行性。此外，透過政府禁舞政策與民間舞場機構的協商下，提供台灣人跳

舞的解放空間，讓交際舞成為一項足以挑戰國家主權的娛樂活動。最後，透過跳舞身體的音聲記憶與技藝，耙梳政治禁錮下音樂、身體、社會的連結，藉以探究跳舞身體的抵抗國家體制的展演樣貌。綜觀戒嚴時期，台灣人民的身體走向「國家化」、「規訓化」的趨勢，牽動台灣人民對於身體主權的意識。跳舞身體蓋因國家干預身體的塑造與變化，其順序為國家化的身體養成、國家凝視身體的發展以及音聲記憶（技藝）與跳舞身體的抵抗，審視身體在權力操控下的支配效能與反動作用，期望能瞭解國家權力規訓下身體的塑造、發展與解放的進程。