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圖解日式自然風庭園：向昭和紀念公園造園名家小形研三學小庭園美學和造園手法

為了解決沿菊書店會員的問題，作者秋元通明 這樣論述：

住家的庭園應該是一個美麗、讓人沈靜舒暢的空間 ──小形研三 　　小形研三是日本現代雜木林庭園最受推崇的名家之一，代表作品包括國營昭和紀念公園、新宿中央公園、以及福武書店迎賓館、豊島園庭之湯、齊藤家宅邸等處所的庭園。曾獲美國景觀設計師協會（American Society of Landscape Architects）泛太平洋造園賞。 　　雜木林庭園的要旨在於刻劃出不著痕跡的「自然秩序」。現代的日本庭園，早已不像古老的庭園那樣有權威貴族之氣，轉而追求一種自然、明朗的閒適氣質，使散步其中的人身心放鬆。簡單來說，這種庭園風格標榜著貼近自然的景色和氛圍，並與庭園周圍的設施相互協調，是現代人

所憧憬的無壓力療癒空間。           本書作者秋元通明於小形門下修習二十六年，將一點一滴師承而來的感悟，結合長期實作的職人心得，整理成容易理解、人人都可在自家操作的庭園設計學習書。從庭園形式的發想、空間規劃、構成元素（植栽、石材、流水）的配置、氣勢營造、到後續的庭園維護等，精髓畢包。         原著在日本出版二十年，歷久彌新，已成為業界設計、施工的典範。 本書特色 　　◎ 500 多幅彩圖解析植栽和造景物的配置原則 　　◎ 「師法自然」職人親授 8 大庭園設計關鍵 　　◎ 19 套現代居家的日式自然風庭園經典範例 　　◎ 專業多元的雜木林庭園設計樣式與素材參考

單讀16：新北京人

為了解決沿菊書店會員的問題，作者吳琦 這樣論述：

北京到底是一座怎樣的城市？沒有人能夠完美地回答這個問題。這一輯《單讀》試圖成為萬千答案中的一種。我們邀請漢語寫作者同題寫作，提供一個切片、一些意見，試圖捕捉到這座奇異之都里某些微妙、神秘、不為人知的氛圍。 一座城市的故事，說到底都是人的故事。其中既包括那些左右時代的英雄豪傑，也包括那些生活在遷徙與沉默之中的大多數人，哪一種都不應該被忽略。也正是在這個意義上才能說，北京潛藏著世界歷史轉向、中國社會變遷全部的秘密。 正如《單讀》特約作者西川所言，「一座幽靈與活人混居的城市比一座被行屍走肉佔滿的城市更抒情。」歷史中的想象和幽靈會在這座城市復活，最真切的底層現實也會在這裡顯露。這些不同維度

的故事層層疊疊，堆成一個複雜的織體，需要足夠的歷史知識、文學感受和日常經驗，才能把它們從城牆中剝離，實現某種層面的理解與和解，同時留給未來無盡的闡釋空間。 苑偉（微塵），山東人，畢業之後一直做木工，皮村文學小組成員，想用文字的形式記錄生活。郭福來，自1968年來到人世間行走，一路坎坷。幸好有文學的小花給予撫慰。夢想是醉卧文學的花園。徜徉其中，名利皆忘。人生之大美也。馬大勇，1976年生，廣西南寧市賓陽縣人，南寧市作協會員，曾就讀於北京魯迅文學院。出版有傳統文化普及讀物。發表多篇小說、散文等。小海，來自河南商丘，2003年南下深圳打工，十多年在珠三角、長三角的工廠車間里，發牢騷長短三百余篇

，大多以歌詞形式。由海子的詩歌，張楚、汪峰、鄭鈞的歌曲為引子，后受西方搖滾歌手，如鮑勃·迪倫、披頭士、滾石、大門樂隊、平克·弗洛伊德等亦歌亦詩的歌詞影響較深。李若，打工十多年，從南到北。熱愛文學，偶爾舞文弄墨。范雨素，原名范菊人，一個懷揣文學夢的月嫂。…… 新北京人【話題】北京出汗了/皮村文學小組速干之都/曉宇鑽進胡同里的美國人/吳琦北京腔、大院文化與華語影視的淵源/開寅想象我居住的城市/西川【小說】莫斯科地鐵/哈米德•伊斯麥洛夫【訪談】陳嘉映專訪：希臘式人生/陳一伊【影像】我和我的新娘/邱震【隨筆】我們在南部停止了抽煙/周嘉寧我願意學習發抖/郭爽致母親書/歐寧英國家庭史一瞥

：懲罰與反叛/王梆文學開始的地方/盛可以【劇本】秦國喜劇（節選）/李靜【評論】「不記賬的人將死無對賬」——評《阿什肯納茲兄弟》/雲也退安全網：關於托馬斯•伯爾尼哈德和西格弗里德•溫塞德/ 霍莉•凱斯全球書情/馮塬雅 北京看着我從我過去的家，走到我的初中或者高中，幾乎都要穿過大半個城區，只不過方向不同。一個是一直沿河走，走在河堤的綠化帶邊上，那里已然是城市的外圍，右轉走上出城的路，拐彎處是耐火材料廠連綿的管道和煙囪，初中學校在它對面，緊緊靠着河，一條小路就可以穿進一片潮濕而稀疏的林中，教室最高被洪水淹過兩層，后來索性都拆了，成了河濱公園。河對岸是后來才開發的「特區」——后來我

們家也搬了過去。另一個要在河邊大橋下左轉，沿着些微起伏的地勢往上走，來到最中心的主干道，也是唯一的一條大街，被省里評為最美街道，一路穿過人聲鼎沸，途徑最早的商場和超市，唯一的電影院，占據中心的菜市場、汽車站，無窮無盡的飯店和商鋪，三個十字路口之后就到我的高中，再往上走就是城區的另一個盡頭，另兩個昔日的經濟支柱鐵廠和水泥廠占據那里，有更高的煙囪放出更濃的煙。我們那邊的人不講東南西北，從小沒有這個概念，都按着經驗走，還是后來仔細算過，這兩趟路走得再慢，頂多花二十分鍾。從我以前的大學宿舍，走到教學樓、老師辦公室，或者學生活動的場所，耗時也差不多。途中也有豐富的社會機能，最近的是好幾問洗衣店、好幾座食

堂，水果店、花店、書店和修車行集成的小市場，和澡堂、醫院圍出一小片空地，沒有特別的用途，只供單車和人流在這里相遇——幾年之后這些地方竟也多有搬遷，面目全非。離開生活區后才會出現庄嚴一些的建築，講堂、廣場、圖書館、教學樓、實驗室……其中散落着許多便宜的打印店。走着走着人好像也精神一點，從懶散中振作起來，面對堂皇的未來。一路上人也不少，無非都是在學業和生活之間來來回回，勤快的人一天要走好幾趟，並不太累，樹也很多，被照顧得很好，身上掛着標牌，寫着它們的學名和屬種，老校長是學生物的，專門出了書講這些。一個象牙塔里的小世界。前者是我的家鄉，后者是我的大學，那些路都是我的來路。要不是我爸的換算——因為需要

在親朋好友面前誇口，這樣可以最形象地計算出我的前途——我還意識不到這幾條路竟然差不多花費相同的時間。但我總覺得是他誇張了，以前的路明明更長更遠，一出門就會經過好多人的生活，甚至索性一頭撞進去，人們的共識和沖突好像被擰成幾股大麻繩，在街上跳啊躍啊，怎麼一到北京的學校里，悶悶地走一段路，上課下課，時間就過去了。心理上的時空感，大概很難用客觀標准來度量，由於情感的質量和密度，有些時間被拉得漫長，有的則稀釋不見。過去那些飽滿的日子放在北京，好像一口就能被吞咽下去。現在，從我的住處乘地鐵去上班，最快也要四十五分鍾，即便換坐出租，也快不了多少。一上車就戴上耳機、拿起書，或者和同伴說話，時間嗖嗖，其實過得很

快，甚至嫌它太快了。因為一旦到達目的地，就得面對更高的速率，會迅速得讓人感到疲憊和眩暈。上學時偶爾出門，花了很長時間才以學校的方位為基准，慢慢向周邊輻射，搞清楚東西南北。我記得也去過現在居住和工作的兩個地方，從西往東拉出一條直線或對角線，幾乎是一趟小型旅游，路途遙遠的公交車上通常可以找到座位，昏天黑地大睡一覺，睡醒了完全不知身在何方，更沒想到日后那會是自己的棲身之地。於是慢慢認識到北京的大，一座城市在內部所可能具備的尺度、篇幅和距離感，更讓那時的我感到絕望的是，這還遠遠不是它的邊界。有一段時間，我以為北京的魅力就在於它的無邊，貴族與乞丐，藝術家和浪盪子，似乎可以容納一切。它的大近乎一種神秘，不

僅讓外來者，也讓局內人獲得在其中獵奇和冒險的可能。過去的生活顯然無法給予這些，其他國家的大城市也未必能夠給予。這種規模以及規模本身對生活的改造，的確專屬於北京。它是現代都市發展歷程中一個最新最極端的案例，它是它自身的目的。后來我才逐漸清楚地意識到，包容和無視只在一線之間，龐然大物本質上無法在意太多事情。很多生命得以展開的前提，是它們足夠微小，不被看見。時間很難改變這一點。北京街上發生的許多場景會持續地吸引我的注意，比如堵車時連綴成長龍的車燈，出城時馬路兩邊城牆一般的楊樹，公共場合里無數雙擁擠的鞋子和人們互相謾罵的表情，被機動車道、共享單車甚至樹木所步步緊逼侵占的人行橫道，胡同里幾乎靜止又密不透

風的歷史和人煙，包圍在高檔小區旁邊的大排檔和工棚，車水馬龍掩映中突然出現在眼前的古宅……那種冷冽如謎的空氣，通透而又暗藏玄機。在這千篇一律、諱莫如深的表面之下，該有多少無人知曉的秘密啊。這讓那種記憶的彈性和頑固顯得更合理了，時間不是等距的，情感結構更不是，成為一個「北京人」，要比我預期中花費更長的時間。我偶爾想，會不會有一個目光也在北京某處看着我，觀察、考驗或者揀選。那目光完全不是空間性的，我很少在垂直的維度上感知這座城市，遙遠的天際線和疏朗的雲，佐證了這一點。原因可能還有很多，比如過早地知道北京甚至整個北方都是平原，沒有我們那里的山勢，這成了最初也是最終的印象，比如這里的建築有樓層高度的限制

，盡管后來也出現了大量的摩天大樓，城區里唯一可以常去攀登的高處在景山，走上去也就二十分鍾頂多——時間再次相等，不到一百米的海拔，似乎就看到權力的全貌，一種由野心幻化而成的氣度會猝不及防地把你懾住。我想象中的那個目光來自遠方，在一圈又一圈向外延伸的余波中，這里的人被一種「世界是平的」的決心所鼓舞，用水泥、玻璃、植被、泥土、風沙等不同材料鋪成它的機理，用人工制造出年輪，無休無止地伸向遠處，那目光遙遠得就像是從海上來的。而北京本身是沒有海的。在這種掃盪中，會有無數的冗余、瑣屑、碎片、沉渣同時泛起，被波浪所打擊，也打擊着波浪。就像這一輯《單讀》里呈現的那樣。皮村文學小組共同經歷的郊區生活，西川發現的自

元朝以來的歷史幽靈，藝術家邱震和他那尚不存在的新娘，那些因為各種原因離開北京的人，或者像邁克爾•麥爾這樣又重回北京的外國人……那目光可曾看到所有這些「新北京人」所組成的北京？甚至在這現代世界的余波更外圍，這個被技術無限擴張的世界掃出更大的半徑，陳嘉映的希臘、黃燦然的香港、周嘉寧的新奧爾良、郭爽的柏林、王梆的英國，或者歐寧和盛可以的故鄉、烏茲別克斯坦作家哈米德•伊斯麥洛夫的莫斯科、李靜的秦國……那目光可曾在其他時間的斷層或者城市的空間中，看到它們是如何引領、誤導或者超越了北京？我想象它能夠看見一切，看見景觀背后的核心，看見雲后面的雲，看見所有相同的道路和平等的命運。撰文：吳琦

日治時期台灣文化協會新劇運動系譜（1921-1936）

為了解決沿菊書店會員的問題，作者白春燕 這樣論述：

日治時期台灣在1920、1930年由知識階級參與演出的「新劇」或「文化劇」，受西方文明刺激產生的新文化運動影響而興起，其發展與台灣社會文化特質及歷史處境息息相關。自從台灣文化協會於1921年倡導新文化運動以來，台灣新劇運動開始發展，直到1937年進入皇民化戲劇時期之前為止。這段期間出現許多新劇社團，多數附屬於文化協會旗幟之下，少數是在最初受文化協會影響而成立，或主事者具文化協會會員身分，性質各異，但皆以戲劇改良及社會改革為目的，都屬於台灣新文化運動中的一環，共同建構台灣文化協會的演劇系譜。過去相關的研究成果已大致確認台灣新劇運動與政治社會運動互為表裡的事實，本論文則進一步從個人與劇團、劇團與

政治社會運動的社會網絡關係出發，辨識劇團的屬性及發展過程，試圖更完整、更細緻地釐清台灣新劇運動的全貌。本論文指出，台灣文化協會演劇系譜起於1921年，結束於1936年。在這個系譜的發軔時期，首先在1922年至1923年有東京台灣青年會的學生戲劇嘗試，接著在1923年冬天出現具組織性的新劇結社，之後全台各地劇團陸續出現。各劇團的成員大多是具有公學校基礎教育的知識階級，具有地緣性、學緣性的關係，在相同的身分階級或政治社會理念下集結而成。劇團之間因成員的交流或派別的合作，使戲劇養分具有支援、傳遞的連續性質。這個系譜裡的劇團大致可以分為兩類。第一類是與政治社會運動團體有關的劇團，皆附屬於政治社會運動團

體，受政治力的作用影響。愈左派的劇團，受政治壓制的力道愈強，消失得愈快；左傾程度較弱的劇團，則可以保持較久的戲劇活動。具體而言，新文協派的劇團大部分在1928年官方壓制下停止活動，而民眾黨派的劇團則晚至1931年民眾黨遭解散前後失去舞台。第二類是與政治社會運動團體無關的劇團，其中再依母會附屬團體的有無分為兩類。附屬型劇團以公益募款、社區營造為目的，以戲劇表演為母會團體服務。此類的劇團，不論是附屬型或非附屬型，都不具有政治社會運動色彩，未受到1928年及1931年兩波官方壓制影響，能夠在1930年代持續保有演出能量，直到1936年因戰爭時局變化而自然退場，使台灣文化協會演劇系譜走到終點。此時仍有

一些志在演出的劇團，在1937年轉型為皇民化劇團，戲劇精神與台灣新文化運動背道而馳，已不能納入台灣文化協會演劇系譜之中。從這個系譜可以看出台灣新劇運動是基於政治宣傳而誕生。亦即，台灣新劇運動是一批熱心政治的台灣青年受「新劇」這個新媒體所吸引，將西方現代戲劇的現實批判精神應用於現實中的政治社會運動，以達成思想宣傳的目的所發展出的戲劇運動。台灣文化劇、日本新派劇、中國文明戲的創始期都有這個相同的特點。不過，相較於日本新派劇、中國文明戲經過創始期之後發展出獨自的戲劇形態而進入成熟期，台灣文化劇因殖民政府的取締壓制，戲劇藝術的發展受到干擾中斷，未能發展出完整的戲劇形態，沒有機會進入成熟期。然而，許多不

具有政治色彩的劇團因未受打壓，在1930年代仍保有演出機會，使戲劇養分持續醞釀，甚至到了1940年代皇民化戲劇統制時期，短暫出現了一些出自台灣人之手、具有台灣民族主體意識的寫實主義戲劇。這些戲劇的出現，說明的是1921年以來的台灣新劇運動的道路雖然荊棘滿佈，但已播下足以開花結果的種子。因此，我們從台灣文化協會演劇系譜看出台灣新劇運動的意義是：它以新的載體傳播思想現代性，同時也達到戲劇現代性的傳播作用。也就是，1920、1930年的「新劇」或「文化劇」，是台灣新文化運動除了演講、報紙之外另一項宣傳利器，在政治社會運動發展上升期，發揮了文化啟蒙作用；另一方面，它也達到戲劇現代性的傳播作用，使得因政

治社會運動而興起的新劇，未隨著政治社會運動的衰退而中斷，在政治社會運動發展下降期的1930年代，仍然保有演出能量，使新劇觀念及舞台經驗得到累積與傳承，並且從台灣人的主體性出發，對於戲劇進行再生產，創造了日治時期台灣人獨有的戲劇風貌。