稱呼自己先生的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括賽程、直播線上看和比分戰績懶人包

大疫時代必修的生命教育

為了解決稱呼自己先生的問題，作者SanjayGupta 這樣論述：

歐巴馬最屬意的衛生署長人選 白宮學者、CNN首席醫療記者 OpenBook年度生活書《大腦韌性》作者 桑賈伊．古普塔（Sanjay Gupta） 震聾發聵之作！   　　研究顯示，在我們有生之年，至少會再遭遇一場傳染病大流行， 　　那麼，從個人、社會到國家，應該從這次新冠疫情中學到什麼？   　　桑賈伊．古普塔是資歷長達二十餘年的CNN首席醫療記者，長期以來親臨全球重大災難現場，包括海地地震、日本海嘯，伊拉克、科威特和阿富汗戰事等，重要醫療事件更是無役不與，比如SARS與伊波拉病毒疫情、中東呼吸症候群疫情、炭疽病毒攻擊事件，都可見他站上第一線，撰文或邀請專家一

同為美國民眾解惑。由於報導內容專業、持平又深入淺出，深受美國民眾信賴，在新冠疫情爆發後，他的文章與節目也成了民眾了解相關事實的首選。   　　由於大流行病很可能每隔一段時間便捲土重來，古普塔以此次新冠疫情為鑑，為國家、社會乃至個人，整理出重要的因應之道。為此，他至今做了數千場訪談，對象包括華府決策要員、世界頂級公共衛生專家、流行病學相關領域知名學者、患者本人或家屬、私營單位主事者，以及與時間賽跑、迅速研發治療對策的科學家及其合作藥廠之高層等，從而得知許多獨家內幕。   　　此書前半部，檢討了疫情爆發後美國犯下的種種失誤，像是政治角力導致正確防疫政策推遲、質疑口罩與社交距離的效果

、輕忽無症狀感染、誤判新冠肺炎為老人病、太晚關閉公共場所等。此外古普塔還調查並回應了幾個重大疑慮，像是：全球疫情爆發源頭在哪？是否有人刻意釋出病毒？「疫苗猶豫」甚至「反疫苗運動」抱持什麼考量與論點？它們又錯在哪裡？作者以科研成果和他國經驗，建議了更為理想的作法。   　　由於長年直接與大眾溝通，古普塔的著作往往非常實用。本書後半部從這波疫情對人類社會造成的長期影響切入，關照民眾切身的難題，探討日後生活方式應如何調整：日常生活如何與病原共存、如何安排財務計畫、為何應預立危急時的醫療選擇、如何調適心態並培養心理韌性、怎麼為年老的父母安排居住環境、外出旅行要特別注意什麼，乃至長新冠患者日後要

怎麼維護健康……等等。 全書讓讀者在掌握真實資訊的同時，亦使自己的生命更具韌性、更具保障。（更詳盡介紹可參閱目錄引文）   各界好評   　　►「古普塔借鑑他在前線抵抗新冠肺炎的精彩報導，寫了這本充滿實用智慧的書，幫助我們在大流行病盛行的這個時代變得更有韌性。藉著近期吸取的經驗，這本帶著希望和樂觀的書為讀者在駕馭未來時提供了一個紮實的基礎。」——華特．艾薩克森（Walter Isaacson），《賈伯斯傳》與《破解基因碼的人》等暢銷書之作者   　　►「既像謀殺案推理小說，又是實用的生存指南，桑賈伊．古普塔醫生此書實屬傑作。在這本精彩的書中，桑賈伊向讀者揭發在疫情新聞中不

曾聽過的事（極少人有能耐這麼做），同時提供我們保持安全、並以前所未見的方式追求生命所需的日常工具。」——安迪．斯拉維特（Andy Slavitt），白宮新冠肺炎應對團隊前資深顧問   　　►「憑藉著特有的好奇心、同情心和謙卑，再結合大師級的說故事長才，古普塔醫生介紹了這場我們經歷過最嚴重的公共衛生災難決定性的歷史，不管是個人還是整個社會，如果想要變得更強大就必須讀這本書。」——溫麟衍醫生，前巴爾的摩衛生專員   　　►「口罩、肥皂、水、與人保持六英尺距離，再加上這本傑作，能讓我們在勢必得面對的下一場疫情中得以生存——也對我們剛經歷的這場疫情更加了解。新冠肺炎目前尚無治癒方法，但

這本書能讓你免受那些把世界搞得天翻地覆的錯誤訊息和假消息所累。」——史考特．伯恩斯（Scott Z. Burns），電影《全境擴散》編劇   　　►「桑賈伊．古普塔醫生的智慧，讓我得以在過去十八個月守護住家人。現在這本書將使我們更有把握，自己擁有面對接下來發生的事時應具備的資源和心態。」——法蘭西斯．福特．柯波拉（Francis Ford Coppola），五度奧斯卡金像獎最佳導演獎得主   　　►「這本書簡直是驚悚小說，我們暫時還不知道結局。這就是為什麼我們需要古普塔這位值得信賴、誠實且明智的嚮導，來告訴我們為何我們會走到這個地步，並幫助我們預見未來，以因應下一場大流行發生。

」——拉里．布萊恩特（Larry Brilliant）醫生，公共衛生碩士及大流行應對諮詢公司（Pandefense Advisory）執行長   　　►「如果有哪本關於新冠肺炎的書是「必讀的，毫無疑問就是這本。」——彼得．傑．霍特茲（Peter Jay Hotez），貝勒醫學院熱帶醫學院院長及教授   　　►「這本書對當前與未來的健康危機，做了充滿智慧且資訊完整的評估。」——《科克斯書評》   　　►「寫實，但是帶給人的感覺並非愁雲慘霧、黯淡無光，反倒是令人振奮的期許。」——《出版者週刊》  

稱呼自己先生進入發燒排行的影片

從內特爾的涵化論述探討陳泗治作品的音樂實踐

為了解決稱呼自己先生的問題，作者陳楷郁 這樣論述：

民族音樂學家內特爾（Bruno Nettl，1930-2020）分別於1978、1985、1986年的論述中，述及涵化的過程。其中最重要的現像是，非西方國家音樂受到西方音樂的引入的影響，而產生音樂風格的變化，並認為這是20世紀世界音樂史上最重要的事件。事件之初，大多是西方傳教士帶著西方文化來到異地，造成在地音樂和西方音樂風格的混合。有鑑於此，本文以臺灣早期作曲家陳泗治（1911-1992）為核心，從他的作品、書信，以及其學生的訪談，探討從西方傳教士來臺，經日治時期，再到戰後時期，陳泗治一生所處的不同殖民時代。文中分別以1. 鋼琴曲【幻想曲—淡水】2. 宗教歌曲【讚美頌】及【西面頌】，以及他唯

一創作的3. 室內樂【G調嬉遊曲】，探討內特爾涵化論述與陳泗治的音樂關聯。在陳泗治的音樂創作模式中，常呈現出兩種元素的融合，例如在東西音樂風格上，西方音樂的和聲功能，搭配東方五聲調式旋律，體現出突破傳統理論架構，創立獨樹一格的曲風；在音樂文化層面上，即使陳泗治接觸到不同外來政權的社會文化，他仍保有自己創作手法—以「在地音樂文化」為創作主軸，使用身邊的人、事、物為素材，創作了屬於臺灣20世紀「現代化」的作品，以巨集觀的視野使臺灣在地音樂與全球音樂文化發展與時俱進，並站上國際舞臺，讓西方世界看到臺灣作曲家所創作出不同音樂文化的融合之美，從而實踐了內特爾西方影響論述中提到的「現代化」與「融合」的涵化

觀點。

人在社會走，口才必須有：聲不在高，清晰就行!話不在多，到位則靈!從臺上到桌下，各種情境脫口「秀」出來

為了解決稱呼自己先生的問題，作者劉惠丞,江城子 這樣論述：

聲不在高，清晰就行；話不在多，到位則靈！ ◎面對若有似無的嘲諷不知如何反擊？ ◎面對長輩的靈魂拷問感到措手不及？ ◎面對說錯話的瞬間只覺得尷尬至極？ ◎面對談話高手只能感嘆可望不可即？ 　　生活中的脫口秀不是眼花繚亂的武打表演，好看卻不實用， 　　更像是隨機應變的散打，講究「快、狠、準」的實戰效果。 　　！本書教你用簡潔卻不簡單的語言一句句征服他人！ 　　▎你心壞？我嘴更壞！ 　　有一天，蘇格蘭詩人伯恩斯在泰晤士河畔見到一位富翁被人從河裡救起，富翁給了那個冒著生命危險救他的人一塊錢作為報酬。圍觀的路人都被這種無恥行徑所激怒，想把富翁再投到河裡去。伯恩斯卻上前阻止道：「放了他吧！他很

了解自己生命的價值。」 　　▎諧音雙關就你會？別懷疑，罵的就是你！ 　　紀曉嵐是著名的辯才，他曾當過侍郎。而奸臣和珅曾當過尚書，他對紀曉嵐的才能十分嫉妒。有一天，紀曉嵐與和珅一起在園中散步。這時，有條狗從他們身邊跑過。和珅指著狗問紀曉嵐：「是狼（侍郎）是狗？」他想利用諧音雙關罵紀曉嵐。紀曉嵐十分機敏，馬上回答：「垂尾是狼，上豎（尚書）是狗。」 　　▎說錯話？不怕！接著掰！ 　　紀曉嵐有次稱皇上為「老頭子」，不巧被皇上聽到，龍顏大怒。紀曉嵐急中生智，說：「皇上萬歲，謂之『老』；貴為至尊，謂之『頭』；上天之子，謂之『子』。」皇上聽了，瞬間轉怒為喜。 　　▎用你說的話堵你，想不到吧！ 　　A：

「愛情與一碗稀飯相比，哪個好？」 　　B：「當然愛情好，『生命誠可貴，愛情價更高』，沒有東西比愛情好。」 　　A：「既然『沒有東西』比愛情好，而一碗稀飯總比『沒有東西』好，所以，稀飯比愛情好！」 　　▎是非問句只有一個答案？我偏不！ 　　問：「你與妻子有共同之處嗎？」 　　答：「我們同一天結婚。」 　　旅行家：「有大人物出生在這座城市嗎？」 　　導遊：「沒有，只有嬰兒。」 　　【關於語言攻勢，來點經典應答】 　　•父子對白 　　父親：「約翰，華盛頓在你這年紀的時候，已經是班上最好的學生了。」 　　約翰：「爸爸說得對，但華盛頓在您這年紀的時候，已經當上總統了。」 　　•剛好滿十歲 　　「

我跟你買了金絲鳥，你說牠能活十年，但我買回去才三天就死了……」 　　「先生，可能您買回去的第三天，正好牠滿十歲吧！」 　　•鬧饑荒的原因 　　高瘦的蕭伯納在公園散步，迎面走來矮胖的富翁亨利。 　　亨利洋洋得意說：「啊！蕭伯納先生，我一看到你就知道世界正在鬧饑荒！」 　　蕭伯納淡然一笑：「啊！亨利先生，我一看到你就知道世界為什麼鬧饑荒！」 　　【關於開口說話，來些經典語錄】 　　•當你要開口說話時，你所說的話必須比你的沉默更有價值才行。──慧律法師 　　•言語之力，大到可以從墳墓喚醒死人，可以把生者活埋，把侏儒變成巨無霸，把巨無霸徹底打垮。──海涅 　　•談話猶如立遺囑：話越少訟爭越少。

──葛拉西安 　　•對一個心持反對意見者，講話卻有必要謙和而委婉。否則正像把鹽撒入傷口，會使他已有的成見更深。──法蘭西斯‧培根 本書特色 　　隨著脫口秀的風靡，這種談話風格逐漸從臺上走到臺下，不再只是聚光燈下主持人的專利。在生活中，臨場因時、因事、因人、因情脫口而出的即興表達也可以稱為脫口秀。本書將幫助讀者們早日擁有如散打一般「快、狠、準」的實用口才，以簡潔卻不簡單的語言去吸引人、感染人、征服人，讓人生在順暢的交流與溝通中一路暢通。  

無人的遺物：波東斯基作品中的物條件

為了解決稱呼自己先生的問題，作者王曉華 這樣論述：

波東斯基曾說過，作為物件在其創作中大量出現的黑白照片、舊衣服與各類檔案文件，僅僅就只是無人的物。然而，這些物件之所以能在他的作品中成為無人之物，是因為它們早都皆已是一件件無人的遺物。對波東斯基的評論者與觀眾們而言，這種遺物說或許並不算太唐突新鮮。因為身為猶太人，並且是在二次大戰結束前一年出生的猶太人，很難不讓在他作品當中的「無人」之物不進入「這是誰的物件？」的指認工程，並毫不令人意外的在這個誰的缺位上，補上一個又一個的大屠殺受難者。黑白照片、舊衣服、檔案文件，或用波東斯基自己的話來說，無人之物，在這位猶太裔藝術家的作品中，遂得其別名，或它真正的名字，即大屠殺的遺物。只是，這種借物（件）再現人

物的觀點在關於波東斯基的作品評論中雖不少見，卻仍然像是短少了一項最關鍵的論據，而無法充分解釋作品當中所出現的物，為何總比起觸動故人已矣這種普遍之感更教人揮之不去？何以它們竟還能夠激起我們更多的感覺？除非，在這裡的「無人」之物所欲凸顯的，並不只是它過去曾經「有人」所屬。一件件攤在我們眼前的無人物，若不再再現出使用或穿戴過它的主人公形象，那麼要我們看的究竟是什麼？在波東斯基的作品中，無非就是物在時空之中的唯物性。是以，我們將看到，比起定睛觀看照片中的人物影像，看波東斯基作品中的任何一張照片，同時更意味著看見作為物的那一張照片本身；比起實際得出一長串的阿拉伯數字，衣服或照片的數量在更多時候就只能作為

某種感覺的材料，赤裸裸地存在於波東斯基作品當中；比起從制檔開始到開放檔案瀏覽為的是操作某些特定的事件，不被看的波東斯基檔案裡唯一可視的事件，就只有被視覺化了的這個檔案化行為本身。物在波東斯基的作品中，所鍛鍊的遂較不是人們將其擬人化的比附能力，它們更不是人在事過境遷後的比對物，相反地，物在此，要求的是我們對其作為一件正在時刻變化的物，投以最高程度的注視。而這恐怕才是「無人」的真義。物在波東斯基作品中展示出的，是其不但不會在人—即便是他的猶太祖輩們—發生變故的那一刻起便停止氧化、受潮、崩解⋯，更將沒有任何人能夠無視於它們所在的時空，亦沒有一個人不因此而不改變其對時空的感知，縱然最後倖存下來的只有物

，或就算它們以一種默默的、微小的方式持續不斷地在變化。對比於從曾經有人到現在的無人，無人或許並不只為了把人撤出，而是讓物在不同的時間、空間中所發生的改變再次的為人可感，其雖看似不再指定著任何一個人，卻也沒有人能夠置身事外。而這連帶讓波東斯基作品當中的物件、物與遺物之間的關係變得清明：物所需要被揭露的並不是它如何從有人（甚至是某人）之物到無人之物，好證明它最後成為了一項遺物，換句話說，知道那是誰遺落下來的物件，可能並不是何以波東斯基作品中的這些，竟能讓我們如此悲不自勝的主要原因，而是反之。是對物在時空之中各種微小改變的感知一旦啟動，其便不比面對物（件）在人非的這種震驚不捨來得衝擊較小。光憑藉著不

得不跟著物（的改變），打開所有的技術去記憶它的存在、不得不跟在物（的改變）之後，傾盡所有的能力來哀悼其變化這一點，物從一開始或許就值得了「遺物」這個稱呼。於是，與其說無人之物是物得以被以遺物視之的必要條件，倒不如說，在波東斯基的作品中，任何一件物的存在，因能開發出各種對它正在時刻變化的微感知這一項能力，讓其必然首先就是一件無人的遺物。關鍵字：遺物、載體、數量、檔案、記憶、波東斯基。