黃昏原曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括賽程、直播線上看和比分戰績懶人包

流行與經典：超熱吉他彈唱300首（第二季）

為了解決黃昏原曲的問題，作者王凱王力軍 這樣論述：

超大容量，收錄了適合吉他彈唱的動聽曲目300首，還有指彈樂曲與古典樂曲哦~ 超熱流行，一網打盡各種選秀節目及流行音樂榜單，有中文歌曲，還有英文歌曲。 超級經典，美妙的旋律為你留住難忘的歲月，滿足不同年齡的你！ 超易上手，原曲風格的和絃編配,每首歌曲均附六線譜、簡譜、歌詞，想唱就唱。 52首歌曲彈唱視頻讓你更易掌握彈唱技巧。

黃昏原曲進入發燒排行的影片

戰後(1950-1970)日臺翻唱曲音樂風格研究

為了解決黃昏原曲的問題，作者陳舒環 這樣論述：

摘 要在戰後1950-70年代，臺灣已脫離了日本的殖民統治，但殖民結束後其對台灣的影響仍存在。在經歷228事件及白色恐怖後，國民政府實施國語及禁歌的管理，種種政策造成對臺灣意識的壓抑，使得在流行歌曲上，以臺灣本土風格為主的臺語歌曲減少；取而代之的是從日本曲調填上臺語歌詞的「翻唱曲」。因為大環境影響而造成臺灣流行歌曲在創作歷史上的變動，造就了許多有名的填詞家，例如葉俊麟、文夏、莊啟勝、蜚聲等。許多學者一致認為這時期是臺語流行歌曲創作的沒落、停滯期。但這樣的日臺翻唱曲是所有經歷過當時代的人共同的回憶，對後來的臺語流行歌曲有著相當大的影響，所以不管是文化歷史上的紀錄、流行音樂風格分析等皆是值得研究

的。本文將針對戰後(1950-70)臺語唱片市場上流行的日臺翻唱曲，在內容上，分別以緒論、「日臺翻唱曲」起源及形成、「日臺翻唱曲」填詞原則及臺語詞作者簡介、著名歌手日臺翻唱歌曲風格分析，例如，洪一峰、陳芬蘭、文夏等其翻唱歌曲之在臺發行背景、歌詞、音樂風格中的曲調、編曲、調式及詮釋的方式等分別作探討。

台灣流行歌：日治時代誌

為了解決黃昏原曲的問題，作者林良哲 這樣論述：

　　特殊裝幀設計，多幀歷史照片、珍貴文獻，一起走進日治時代重溫流行音樂故事與當代庶民生活 　　◎特殊裝幀設計，書盒上的留聲機圖像，巧妙呈現臺灣處於特殊年代的音樂氛圍。 　　◎以輕鬆易讀的故事行文，輔以多幀歷史照片、珍貴文獻，講述日治時代的音樂事，庶民生活、音樂情調躍然紙上。 　　◎對黑膠有興趣、深深著迷各式音樂，或對日治時代的大眾文化有興趣的讀者，不容錯過。 　 　　「人生相像桃花枝，有時開花有時死， 　　花有春天再開期，人若死去無活時。」──《桃花泣血記》 　　從一九三○年到一九三九年間，是台語流行歌燦爛輝煌的歲月。   　　1898年留聲機及蟲膠唱片傳入； 　　19

14年台灣開始錄製第一批唱片； 　　1928年新民謠唱片陸續推出； 　　1930～1931年古倫美亞唱片公司發行首批台語流行歌唱片； 　　1932年第一首轟動的台語流行歌《桃花泣血記》誕生，也開啟影片主題歌的流行； 　　1937年隨著戰爭日熾，與戰爭有關的流行歌出現……。   　　本書針對日治時期台灣所發行的唱片為主軸展開論述，作者藉由蟲膠唱片、歌詞本及日治時期音樂報導的收集與整理，間雜輔助性的註解以及相關的照片、文獻資料，提供讀者一個簡單、有趣的內容，完整呈現日治時期台灣歌謠的歷史背景。   　　現在我們將轉緊留聲機的發條，透過唱針與唱片間的接觸，回到那個令人懷念的音樂時代！ 名人推薦

　　詩人向陽、音樂創作人陳明章、作曲家姚讚福之子姚香山  專文推薦

紀露霞的流行音樂世界--其音樂聲響的演變

為了解決黃昏原曲的問題，作者商慧珍 這樣論述：

紀露霞為1950、1960年代演唱台語流行歌曲的女歌者，並於1960年代當時享有「寶島歌后」之美稱。婚後1960至1990年這段時期，她以主持廣播節目即擔任歌唱評審為主，直到1992年於一場紀念楊三郎的音樂會，紀露霞才再度公開登台演唱。本論文欲從許多不同的面相，探討影響紀露霞聲響的變化。從台灣流行女歌者整體的變化，紀露霞的歌唱符合1950年代女歌者聲響上的呈現，音色為圓潤柔和、聲音細膩、高音域的演唱，而紀露霞再度復出的第三階段，也正對應到流行音樂復古風潮的現象。另外，錄音技術和唱片形製的發展，也影響了紀露霞在不同階段聲響的差異，尤其是在第三階段的錄音中，迴音的效果相當明顯。紀露霞所演唱的歌曲

中，曲式以簡單的一段體歌謠曲式為主，其他的則為二段體或是三段體的架構，而歌詞內容的分析，仍以描述愛情類的為最多數，而歌詞的描述，也呈現出當時社會的氛圍。紀露霞在1950 和1960年代所演唱的台語流行歌曲，多為日文歌曲的旋律填上台語歌詞的「混血歌曲」，不僅如此，同時也翻唱了西洋流行歌曲、拉丁音樂和華語流行歌曲，呈現出台語流行歌曲「多元化」和「國際化」的面貌。雖然這些翻唱的歌曲，在編曲的編制上，是以承襲原有的編製為主，但紀露霞運用歌聲將這些翻唱歌曲，詮釋出具有「本土化」的台語流行歌曲。紀露霞唱腔聲響的變化，根據〈黃昏嶺〉在三個階段不同版本的比較，從一開始聽過原曲後再唱的「模仿」，逐漸走向自我個人

的詮釋，而〈黃昏嶺〉樂曲中自由拍的詮釋方式，結合了歌唱技巧和音樂性，更突顯出紀露霞和當時台語流行女歌者聲響上的不同，推論出音樂人仍有其主體性的「隱蔽知識」的概念。