Nightgown的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括賽程、直播線上看和比分戰績懶人包

The Literary Witches Oracle: A 70-card Deck and Guidebook

為了解決Nightgown的問題，作者Kitaiskaia, Taisia/ Horan, Katy (ILT) 這樣論述：

　　曾為英語文學界最頂尖的作家項目—米切納作家中心(Michener Center for Writers)獎學金得主的Taisia kitaiskaia是位俄裔美國人，除插畫外同時也是位詩人與作家。出版詩集《The nightgown and other poems》與插畫集《the Literary Witches》。而本作，即是根據後者的插畫集，製作成卡片式的語錄卡牌，好玩又風趣。 　　主題圍繞在世界上知名的女性先驅，搭配插畫，貼近言外之意。細細品味經典語錄背後，了解深層的靈性內涵與更多女權主義的精神。還可以拿來求神問卜，趣味生活。 　　假如你正在尋找生命中的一席建言，不妨試試這

款挑選精煉，顛覆原創的語錄式牌卡。收錄30位著名的文學女作家，透過前衛的先驅，讓你問事快狠準，問答間，一針見血，醍醐灌頂，讓生活與精神有所依歸。 　　此外搭配插畫的肖像，讓你目光一切，了然於心。除了知名的吳爾芙(Virginia Woolf)或托尼莫里森(Toni Morrison)，鮮為人知的倉橋由美子(Yumiko Kurahashi)還有印度古代女詩人米拉白(Mirabai)。多達40種精神圖像，彩繪更深層的符號意象，搭配使用提升靈性。 　　隨卡片附錄一本導讀小本，如同快速轉譯的方式，幫助你理解符號背後的意涵，邊玩邊靈性覺醒。 From the team that brought t

he inventive book Literary WitchesA Celebration of Magical Women Writers to life comes a 70-card oracle deck--featuring female icons and otherworldly symbols--that aims to add spiritual insight and feminist guidance to your personal divination practice. If you seek wisdom from strong, creative wom

en, this oracle deck--which features 30 prominent female writers from literary history--will give you what you seek. The female visionaries in this deck will inform answers to questions about your creative life and spiritual journey. In addition to the portraits of literary heroes, such as Virginia

Woolf and Toni Morrison, and lesser-known trailblazers, such as Yumiko Kurahashi and Mirabai, the deck features 40 symbol cards bearing illustrations of potent spiritual icons to enhance your reading. A small guidebook will act as an interpreter, helping you find meaning in the cards based on your s

pecific intentions, the writers' dominant traits, and the spiritual symbols at play.

Nightgown進入發燒排行的影片

法蘭克．史帖拉（FrankStella,1936-）藝術風格之研究

為了解決Nightgown的問題，作者謝國昱 這樣論述：

法蘭克史帖拉（Frank Stella，1936-）藝術風格之研究 一九五九年，以黑色線條畫成名於美國藝壇的法蘭克．史帖拉，其特有的藝術形式、特色，影響了現代與後現代畫家的創作與藝評家的視覺經驗與藝術態度。本研究擬就史帖拉的藝術發展與其作品風格之分析作深入的探討。為達到研究目的，本研究之方法係統合歷史之分析、風格造形之分析與藝術社會學之分析等方法來進行研究。 在本研究的探討下發現：史帖拉在其目前所創作的作品中，風格變化的差異性極大，他每一系列的作品，都顯示出他在作品中對「空間」這一個要素的特殊定義與重視。也發現當代藝術環境對他的藝術創作有很大啟發，他在

紐約參觀瓊斯的美國國旗與畢卡索的回顧展後，在藝術創作上都受到極多啟發。此外，他的遊歷與對賽車運動的喜好也都影響到他一些系列的主題創作與思維。史帖拉的藝術風格可區分為四期，各期名稱及其特色如下： （一）學生時期（模仿與抽象表現時期）－1954∼1958：這一個時期，史帖拉模倣多於創建，大都以抽象畫為創作方向，由於當時抽象表現主義正盛於一時，因此其繪畫風格也多趨向抽象表現主義的表現方式。 （二）、早期（成形畫布時期）－1959∼1970：本期從其著名之「黑色連作」開始，至「分度器系列」為止，共發展了十一種平面性的「線帶」繪畫作品，主要風格是以二度空間為表現方

式；此外，本期之一大特色為畫布形狀之多樣變化。 （三）、中期（半立體浮雕式繪畫時期）－1971∼1987：本期作品，正式進入史帖拉一直在追求的「三度空間」表現理念。因此，作品大多明顯表現出複雜的空間變化。此外，在色彩的運用方面，也和前一期大不同，開始使用繽紛、絃麗之色彩為呈現方式。 （四）、近期（大型立體作品）－1987∼2002：本期的作品，運用電腦與其他金屬媒材來創作，作品的種類由浮雕版畫發展到獨立的立體作品，進而有公共藝術、環境裝飾藝術與建築模型的設計樣本，色彩運用也比以往的系列更豐富、更具有巴洛克式裝飾花紋的繽紛效果。本期無論是在技巧、用色、浮雕

與拼貼運用上都也相當純熟，也可以說是史帖拉系列作品的成熟期。 綜觀其系列作品，可以歸納為下列六點特色：（一）以曾經旅遊或去過的地名，城市名稱、與熟悉之事或感興趣的事件（如鳥名、所識朋友之名、文學小說章節名稱等）為作品命名。（二）成形畫布或形狀畫布。（三）所有作品有如工廠製造一般，都以系列方式呈現。（四）技法多元化的嘗試：版畫、繪畫及浮雕式繪畫併行創作；在技法上，運用電腦模擬圖樣、拼貼、模板製造、金屬板腐蝕及徒手塗繪等方式創作；在顏料使用上，亦採用「工業性」顏料塗繪。（五）對空間要素的追求。（六）對「線條」的迷戀與熱衷：從史帖拉一九五八年成名之後，每一個系列作品風格雖差異極大

，但是我們不難發現幾乎所有的作品都有所謂「線」的成分在他的藝術作品裡，除了純粹的視覺圖像，裝飾性紋飾或者是波形與流線型的代言者，在史帖拉的作品中都扮演著相當重要的角色。 此外，經過對史帖拉作品風格、成長背景與創作理念的探討後，本研究中並有幾項發現： 第一、史帖拉從中期之後的系列作品，其色彩的多變與形式的不規則等特色，在在都與提倡極簡、純粹的極限主義或最低限藝術的主張背道而馳，因此多數藝評家不分青紅皂白的將史帖拉列為極限主義藝術家是必須再仔細思考的方向。畢竟現代或後現代藝術家的創作類型也是跟隨著時代的脈動而改變，因此將史帖拉的藝術以系列或分期的作品來分類較

具有意義。 第二、史帖拉始終認為他的作品是繪畫而非雕塑，若以雕塑的定義而言，史帖拉的作品確實應該是歸類於雕塑，因此在評斷史帖拉作品分類時，若以「理念」的立場來看他的作品，是可以把它歸類在繪畫類；相反的，若只是以一般的概念來分，毫無疑問的是雕塑。因此對於史帖拉作品的繪畫類與雕塑類去爭論，倒不如視其所持的論點立場為何才具有藝術風格上的意義。 第三、史帖拉在早期與中期的系列作品中一再強調「你所看到的，就是我所要表現的。」史帖拉不希望欣賞者用圖像去限制它的作品所要傳達的視覺經驗，他反倒希望觀者純粹的去「看」而不要去「想」或「猜」。這個論點或許在中期以前的線帶作品

似乎行的通，但是在中期後半與近期的作品中，史帖拉作品上的圖樣與線條都是依據某種形象去塑造改變的，因此要觀者純粹去看，而不去想或思考是十分困難的。 第四、作品名稱雖然與作品本身並無全然的關聯性，但是在作品風格與系列作品探討上，是一項必須特別注意的分期與系列的因子。因此在本文中，筆者還是盡量蒐集其作品命名之相關資料，給予作品分期依據上提共更充分的論點。 史帖拉在當代藝術發展的脈絡中，顯然扮演著從現代主義過渡後現代的橋梁角色。其作品，雖有「嚴肅、理性的現代主義」及「篩除人性繪畫」這兩極化的批評，但是，這也正是史帖拉的主要特色，在此，他已經徹底的走出圖像學中的人

文性，並走入超越性的後現代領域。他的複雜多元性，和畢卡索的立體派、新古典主義……等創作方向正好相反，他的製作不只是深刻的內在實踐，也是巨量的外在能量消耗，他常自述其作品是「物理性強過視覺性」，作品永遠在其強力的緊湊控制之下完稿。史帖拉這種堅決的，滿不在乎的物質主義，是最純粹、最絕對，最先鋒的藝術。

Missing Persons

為了解決Nightgown的問題，作者Jacqmin, Hilary S. 這樣論述：

Poetry. The opening poems of MISSING PERSONS, Hilary S. Jacqmin's lyrical first collection, explore the streetcar suburbs of Northern Ohio through a series of comic and caustic vignettes. The book's second half intersects with the larger world to consider questions of empire, loss, and autonomy. Mov

ing through time and between places and personas, the poems shift from imperial India to post-meltdown Chernobyl to Sabbathday Lake, the last active Shaker community. An abandoned sideshow fat lady mourns her lost love. The vanished poet Weldon Kees, presumed dead, reemerges in the frozen Midwest. A

nd an alienated Jughead Jones searches for meaning in modern-day, food-obsessed Japan. Richly detailed, linguistically deft, and employing both formal and free verse, MISSING PERSONS is a dazzling debut."MISSING PERSONS is one of the best debut poetry collections that I've read in years. Jacqmin's p

oems are richly varied in syntax, diction, and form. They're also funny, and at times surprisingly hard-edged--but whether Jacqmin is writing about dry drunks, a fastidious Latin teacher, or a grown-up Jughead adrift in Tokyo, she never allows herself to affect an attitude of being superior to her s

ubject matter. Instead, she patiently, faithfully seeks out real mysteries and works to articulate them in all their strangeness." --James Arthur"I admire the intelligent ultra talk of Hilary Jacqmin's virtuosic and revealing poems. A full life is lived on these pages, and it flickers with light and

dark." --Henri Cole"In MISSING PERSONS, memory is a cabinet of curiosities filled with tiny figures carved from bone, scimitars, ticking oven timers, sugar skulls. These are poems that teach us how the ordinary may be transformed; a nightgown stained with rabbit urine becomes 'yellow shantung, ' a

beer gut 'softly beautiful, ' women's bodies 'curved like wine bottles.' Jacqmin has a particular gift for portraits in miniature. Young loves, Girl Scouts, sex ed teachers, a father, a mother--all are rendered lovely and interesting through the delicate treatment of the imagination. And, as with an

y wunderkammer, we want to return to the glimmering rooms of these poems again and again, discovering each time we visit something new to hold and behold." --Jehanne Dubrow"Jacqmin's poetry displays a wonderfully rich diction that conveys her keen eye for defining detail. Always in the mix there is

her agile wit, typically gentle but mischievous too. Sometimes things are darker, but then compassionate too. Jacqmin's world ranges from a mostly predictable upper Midwest, to arresting scenes in art and literature, to the Russia of Chernobyl, to the seaport dives of downtown Baltimore. In all of t

hese settings there are characters who choose their paths by accident or misconception, bumping their ways along as we do and continuing in ways we admire. There is a wised-up kindness and exuberance to this work that makes Jacqmin's poems the best of company, well-spoken guests always invited back.

" --Wyatt Prunty