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美國視覺第一好手，教你做出手機時代的好LOGO+好圖標：與APPLE、YAHOO、FACEBOOK、GOOGLE交手的實戰合作，從草圖、提案，到再提案

為了解決lol狀態的問題，作者菲利克斯‧薩克威爾,艾蜜莉‧帕茲 這樣論述：

第一線公開！為何成功？為何失敗？ 如何設計出70億人一看就懂的 好LOGO+好圖標 　　面對手機時代，LOGO和圖標設計，該如何再進化、再簡化 　　美國視覺系統第一好手 　　iphone介面設計師 　　與大品牌合作的真實案例 　　包括 　　APPLE、YAHOO、AT&T、FACEBOOK、 　　GOOGLE、SONY、 NEW YORK TIMES 　　首度公開25年從業生涯重要作品＆設計人必知提案經驗   　　▌把LOGO和圖標當作文字來使用的書 　　PC、平板、手機，現代人透過多樣媒介，瀏覽網頁、APP，只有充分使用圖標應用、人性化設計，打造出吸睛又獨特的介面，才能留住

使用者！ 　　這是一本把LOGO和圖標當作文字來使用的書。從表情符號、美國大選海報、《紐約時報》APP圖標、臉書壁畫、加州國家公園路標……我們隨處可見各種LOGO和圖標，那是比文字，更快、更強大的視覺語言，也是識別度超高的國際語言。 　　▌美國視覺系統好手首度公開 　　Felix Sockwell是美國視覺系統第一好手，也是第一代iPhone介面圖標設計師，他的合作客戶全是線上大品牌，書中首度公開從業25年生涯的重要作品與設計人必知的慘痛經驗。圖標是一種全球通用的表達，像是表情符號（Emoji）、眾多常見的感情和情緒縮寫，甚至我們的縮寫語言——LOL（Laughing out loud，大

聲地笑），OMG（Oh my god！我的天呀），LMAO（laugh my ass off，超級好笑）——都慢慢被圖標取代。沒人有時間打字，也許未來的鍵盤會包含流行的表情符號。 　　而在談到設計品牌商標時，他認為，「創作圖片的樂趣之一就是講故事，偉大的品牌都在講故事，這是為什麼我們能與品牌建立聯繫，並成為忠實追隨者。」許多商標多年來已經演變成圖標，比如，紅十字會、蘋果公司、NBC、女童子軍、花花公子和星巴克等，用圖像做設計，絕對是進行中的未來趨勢。 　　▌設計人必知的提案經驗 　　從草圖、提案，到再提案，Felix Sockwell公開分享他親身經歷的設計發想與執行過程。包括雅虎的招牌信

封圖標，他做了34種變化；他用一筆連接式圖案畫出一幅社交活動大圖，成了臉書的辦公室壁畫。可口可樂的年度會報，他用圖示言簡意賅地把雜亂、複雜的過程，分解為一個可口的想法。他突發奇想地大玩共和黨LOGO酸川普，解構了小飛象，堪稱一絕的設計師創意演出。 　　▌書中針對四大類主題案例，提出更進階的創意觀念及提案。 　　1.互動圖示設計 Interactive：紐約時報APP圖標∣iTunes∣Yahoo雅虎網站圖標∣AT&T∣線上教育網站 　　2.品牌設計 Branding：愛滋病獎助金∣大富翁∣保險業∣寵物∣優酪乳∣APPLE電腦∣FACEBOOK∣出版社∣廣播電台∣SONY∣美林證券∣

DUNKIN’DONUTS∣公益活動∣奧運會∣博物館∣百老匯網站∣世界盃足球賽∣體育頻道∣水果飲料∣戶外廣告∣劇場活動∣電信公司∣酒店∣銀行∣共享汽車∣可口可樂∣數位出版平台 　　3.編輯設計 Editorial：政治競選∣雜誌圖示∣報紙圖示∣帕森設計學院∣月刊∣競選海報及貼紙∣海報 　　4.路標指引設計 Wayfinding：加州國家公園∣公益標誌∣紐約時報科學版∣施工圖誌 　　原書名：《iPhone介面設計師，教你大玩圖像設計：從表情符號、LOGO、app圖示到路標設計的實戰經驗分享》 專文導讀 　　‧漫談圖示的變化──比爾‧嘉納Bill Gardner∣標誌Lounge和花園設

計公司創始人 　　‧藝術總監與插畫家合作的速成指南──約翰‧柯比克斯John Korpics∣ESPN、FORTUNE、InStyle、Esquire及GQ前創意總監 　　‧把《紐約時報》的多種聲音插畫化──布萊恩‧雷Brian Rea∣前《紐約時報》藝術總監

lol狀態進入發燒排行的影片

未成年小媽媽教養發展遲緩兒童經驗之詮釋

為了解決lol狀態的問題，作者林容 這樣論述：

未成年小媽媽，一個稱謂、雙重身份，在仍須被保護以及要負起保護、教養之責的兩種身分下，她們的身心和各項需求產生巨大的變化與拉扯，也使她們在為人母後面臨極大的考驗。若遇上孩子有發展遲緩，面臨額外的早療治療、親職課程等狀況，對未成年小媽媽來說，又何種處境與狀態，值得深入探究。因此，本研究在目的在於詮釋未成年小媽媽在面對親自撫育及教養發展遲緩兒童的經驗。 本研究歷經10個月，透過16次跟訪早療課程的機會，實際參與一位小媽媽日常教養及親子互動；從情境中取得相關故事的片斷，加上傳述經驗的過程，整理小媽媽的生命經驗，進而整理出以下四面向的發現：(一)從生態理論觀點論述小媽媽母職實踐的想法與作法；(二

)從社會排除觀點探討在母職展現過程中自我內在的糾葛與衝突；(三)從政策面向分析小媽媽在母職身分下使用資源的經驗及感受；以及(四)從小媽媽對自己未來生涯、母職的期許中看到她逆境求生的不容易。希望能透過這樣的整理，讓大家對於未成年小媽媽教養發展遲緩小孩的處境、經驗有更深入的理解與認識。 最後，根據研究發現予以七點研究討論與反思及二點建議，期許在服務或福利供給上從巨視體制、文化到微視的個人狀態有脈絡性的去理解未成年小媽媽；以及從不同面向來重新檢視及建構更貼近未成年小媽媽的福利政策，為她們帶來更多希望。關鍵字：未成年小媽媽、發展遲緩、母職、教養

iPhone介面設計師，教你大玩圖像設計： 從表情符號、LOGO、app圖示到路標設計的實戰經驗分享

為了解決lol狀態的問題，作者菲利克斯˙薩克威爾艾蜜莉˙帕茲 這樣論述：

　　70億人一看就懂的圖示好設計 　　美國視覺系統設計第一好手 　　第一代iphone介面圖示設計師 　　菲利克斯˙薩克威爾（Felix Sockwell） 　　第一線公開！被採用與被否決的真實案例 　　合作客戶 　　APPLE、YAHOO、AT&T、FACEBOOK、 　　GOOGLE、SONY、 NEW YORK、TIMES 　　圖像力量大！這是一本把圖像當作文字來使用的書。 　　圖示是一切！從表情符號的頻繁使用，到美國大選海報、《紐約時報》app圖示、臉書壁畫、加州國家公園路標……，我們隨處可見各種圖示，圖像已經是比文字，更快、更強大的視覺語言。任何顏色、符號、圖表、表情符號、按

鈕、logo商標或者視覺路標——任何能夠代表想法或圖片的東西。 　　Felix Sockwell是第一代iPhone介面圖示設計師，他的合作客戶全是線上大品牌，這位美國視覺系統設計第一好手，將在本書首度公開從業25年生涯的重要作品與慘痛經驗。 　　本書從四大類主題的經典案例談起：1.互動圖示設計、2.品牌設計、3.平面設計、4.路標設計。 　　從草圖、提案，到再提案，Felix Sockwell公開分享他親身經歷的設計發想與執行過程，以及各個成功與失敗的設計作品。 　　他認為，圖示是一種可以全球通用的表達。像是表情符號（Emoji），這種最近流行的輸入形式，是眾多常見的感情和情緒縮寫。甚

至我們的縮寫語言——LOL（Laughing out loud，大聲地笑），OMG（Oh my god！我的天呀），LMAO（laugh my ass off，超級好笑）——也慢慢被圖示所取代。沒人有時間打字。誰知道呢？也許未來的鍵盤會包含流行的表情符號。 　　圖示是藝術，也有用途。比如，最理想的道路圖示，就是能完美融入風景，又能清楚提示使用者往哪裡走。資訊必須要簡潔、直觀、跨越任何語言。 　　另外，在談到創作品牌商標時，作者認為，「創作圖片的樂趣之一就是講故事，偉大的品牌都在講故事，這就是為什麼我們能與品牌建立聯繫，並成為忠實的追隨者。」想想你平時看到的那些品牌，定義品牌的元素是商標，而

許多商標多年來已經變成了圖示，比如，紅十字會、蘋果公司、NBC、女童子軍、花花公子和星巴克等，用圖像做設計，絕對是進行中的未來趨勢。   作者簡介 菲利克斯˙薩克威爾Felix Sockwell 　　藝術家、平面設計師和藝術總監，專門創作標誌、圖示和圖示系統、壁畫和動畫。 　　住在新澤西州的楓林鎮。更多關於他的作品，請上www.felixsockwell。 　　合作客戶──APPLE、YAHOO、FACEBOOK、GOOGLE、NEW YORK TIMES、 　　合作設計師──施德明設計公司 Stefan Sagmeister、五芒星設計公司Michael Bierut、Debbie

Millman…… 　　主要設計有： 　　˙協助研發第一代iPhone的GUI（圖形化使用者介面） 　　˙研發《紐約時報》第一版iPhone的GUI 　　˙設計FACEBOOK總部大樓壁畫 艾蜜莉˙帕茲Emily Potts 　　在設計行業擔任作家及編輯，有20多年歷史。目前為一位獨立作家，在設計行業為各種客戶工作。 前言導讀 史蒂芬˙海勒Steven Heller 　　住在紐約市，過去33年，擔任《紐約時報》的藝術總監，在《紐約時報》書評雜誌工作了近30年。目前，他是MFA設計師的聯盟主席，並為《紐約時報》書評撰寫視覺專欄。作為作者及合著者，他編輯了100多本關於設計和流行文化的

書。 　　個人部落格《海勒日記》(inprint.printmag.com/dail-heller)。 　　網址：www.hellerbooks.com 專文導讀 　　˙漫談圖示的變化──Bill Gardner 比爾˙嘉納∣標誌Lounge和花園設計公司創始人 　　˙藝術總監與插畫家合作的速成指南──John Korpics 約翰˙柯比克斯∣ESPN、FORTUNE、InStyle、Esquire及GQ前創意總監 　　˙把《紐約時報》的多種聲音插畫化──Brian Rea布萊恩˙雷∣前《紐約時報》藝術總監   7 前言 Foreword by Steven Hell

er 11 作者序 Introduction 15 互動圖示設計 Interactive 32 漫談圖示的變化──Bill Gardner 比爾˙嘉納 35 品牌設計 Branding 113 平面編輯設計 Editorial 114 藝術總監與插畫家合作的速成指南──John Korpics 約翰˙柯比克斯 124 把《紐約時報》的多種聲音插畫化──Brian Rea布萊恩˙雷 137 路標引路設計 Wayfinding 156 關於作者 157 索引   序 　　什麼是圖示？對我來說，那意味著一切，真的：顏色、符號、圖表、表情符號、按鈕、logo商標、同位素（isotope）或者視

覺引路路標（wayfinding visual）——任何能夠代表想法或圖片的東西。圖示為醫療、交通、品牌傳遞資訊，它們能完成你讓它們做的任何事（反之亦然），圖示幫你找到廁所，辨認你最愛的品牌，或者引你踏上新的冒險旅途。 　　這本書會通過形式與功能、藝術與科學揭示圖示的奧祕，並嘗試為我們與充滿短句式含糊溝通的未來隔閡建立起橋樑。最近幾年，長句式溝通已經開始向短句式溝通讓步。相比於圖示（或表情符號）所能表達的實用簡寫，詞語正在失勢。想像一下，將來會有種新語言——和葡萄牙語、英語、西班牙語都不一樣，想像一場只用圖示進行的交談。 　　對我來講，圖示是一種類似無襯線字體字母表的功能：圖示是一種快速凝

練的，可以全球通用的表達。它們不會過分裝飾。它們也令人愉悅。表情符號（Emoji），這種最近流行的輸入形式，是眾多常見的感情和情緒縮寫。甚至我們的縮寫語言——LOL（Laughing out loud，大聲地笑），OMG（Oh my god！我的天呀），LMAO（laugh my ass off，超級好笑）——也慢慢被圖示所取代。沒人有時間打字。誰知道呢？也許未來的鍵盤會包含流行的表情符號。 　　圖示，就像藝術，存在於你的認同裡。除了繪製圖示的創意過程，我們也考慮突顯新的用途——動畫、雕刻、標識和藝術——以及每條規律如何相互影響，使我們如何更好的理解它們和我們自身。 　　我們時而談論談判和

妥協的藝術，以及由於被忽視而忍受失望的藝術家。直到圖示不工作了，或者直到人們感到迷失、挫折、困惑的時候，他們才會思考圖示藝術。比如，道路圖示最理想的狀態就是完美融入風景的同時，能夠提示使用者往哪走，去做什麼。資訊要簡潔、直觀、跨越任何語言。創作圖片的樂趣之一就是講故事，誘惑你的觀眾沉浸在未知感中，在熟悉的事物周邊玩花樣。偉大的品牌都在講故事，這就是為什麼我們能與品牌建立聯繫，並成為忠實的追隨者。 　　不同品牌，彼此間不能像圖示那樣既有聯繫又相互獨立。想想你平時看到的那些品牌，定義品牌的元素是商標。許多商標多年以來已經變成了圖示。比如紅十字會、蘋果公司、NBC、女童子軍、花花公子和星巴克。在這

本書中，我們會看到我設計的幾款品牌類圖示。 　　我對圖示設計藝術的情感早在大學時期就出現了。我被委託去設計一個鼓勵戲迷購買學校戲劇季票的海報。我當時不知道自己在幹嘛，只是隱約覺得處理空間和圖像這種事情讓我感覺親切。劇院從來沒雇用過設計師，他們所有的宣傳素材就是一張 8.5×11英寸（21.5×28cm）的紙， 對折一半，上面列有節目清單和訂閱表格。 　　到學期結束時，我的N字折海報（兼作郵件文宣和表演手冊的作用）已經加印了四次，劇院的觀眾人數也從四成增加到滿座。如果這還不夠的話，有一天，當我在當地一家餐館吃漢堡的時候，一位服務員——透過一位廚師的引薦——走近了我的桌子。她問：「你是那張充滿

圖示的彩色海報設計師嗎？」我當時措手不及，「是的。」我回答。她說：「我想告訴你這張海報對我有多重要。我父母因此來到滿座的劇院看我演出，而且我可能就快去紐約了！」。我不知道該說些什麼，她牽起我的手，走近了，緩緩地一抹微笑，爬上了她盈眶的注視中，「你改變了我的生活，謝謝你。」 　　在這些頁面中，90%秀出來的都是實際發想過程中未被採用的作品。有些也成為新風格的探索草稿，樂觀中帶著幾分滑稽。在我25年的從業生涯裡，我和向量圖示一起經歷了各種高潮和低谷。如果能道出箇中滋味如何，你大概就不會想去上藝術設計學校了。   New York Times《紐約時報》 iPhone版app圖示 用一套聰明

的圖示系統，為新聞業領導者開拓新疆域 2007年第一代iPhone推出不久後，紐約時報藝術總監霍伊‧威恩和卡洛琳‧圖蒂諾委託我為全新《紐約時報》app的所有頁面設計圖示。紐約 時報的app是第一代的媒體類app，所以在當時對我來說也是全新的領域。這些圖示的設計意圖，比起本書中其他圖示系統要更加隱形和低調。我預期的效果就是，當你閱讀到了圖示時，就看到了資訊本身，而不是造形藝術。當你需要連結到某個頁面時，點擊這些圖示，就能立刻到達。 針對這個項目的一些規則： • 每種類別單一圖形 • 沒有漸層（有別於《時代週刊》） • 對全球語種使用者都簡單可用 • 均衡統一的圖形處理手法（包括統 一方塊、圓、三

角的搭配） • 快速讀懂 最能啟發我、令我著迷的是，人們如何對圖像做取捨，如何傾向擷取某個特定圖像而非另一個。以鬱金香圖示為例：13年前，在iPhone誕生以前，鬱金香圖示曾被廣泛使用在佳能相機和其他類似設備上，意思是照片，或者更確切地說，表達靜止的生命體。 我起初為「訃聞報導」版設計了一個墓碑圖示，但客戶覺得太消極了，沒有人願意被這圖示提醒回想起他那死去的叔叔。諷刺的是，他們最後決定使用鬱金香圖示。不允許用骷髏來代表死亡無疑是有些荒唐的，但人們就是不願去面對人會死亡的這個真相。更何況在大多數其他國家，沒有人會出去買鬱金香，而是直接就火化了。 另外，「運動」也是塊難啃的骨頭。因為要覆蓋那麼多種

不同的運動，這個圖示被設計得很複雜。我起初給了他們幾個不同選項，第一版中他們決定用一件裁判衫做圖示，隨即改成了一個普通的球。我猜測隨著時間的推移，人們會更習慣於這個類似網球的圖示創意。我進一步把線條做細化處理，讓這個球的圖形更像一顆通用的球。

手機版遊戲是電競運動新支柱嗎?以心流與 clutch 探討玩家的行為意圖

為了解決lol狀態的問題，作者周思芸 這樣論述：

最著名的電競遊戲之一，英雄聯盟，在 2020 年底發行了它的手機遊戲版本。為了瞭解電競玩家的經驗，心流是最常被電競研究者探討的概念之一。然而，研究發現在心流的量表裡含有另一個名為”clutch”的概念。首先，本研究旨在探討英雄聯盟和他的最新手機版本，英雄聯盟:激鬥峽谷，玩家可能會產生的兩個心理狀態，心流和 clutch；此外，深入探討玩家打遊戲的等級、頻率及時間是否調節其心理狀態和購買遊戲造型意圖之間的關係，並比較上述關係在桌機與手機使用時是否不同。本研究透過網路蒐集了 930 份有效問卷，資料以結構方程模式及多元迴歸統計方法，使用 Amos 25.0 及 SPSS PROCESS (Mod

el3)進行分析。結果發現，第一，玩家在電腦英雄聯盟產生 flow 時有較高的購買造型意圖，在手遊激鬥峽谷則是產生 clutch 時有較高的購買造型意圖。第二，不論在電腦還是手機的模型，打遊戲頻率和期間在心理狀態與購買造型意圖關係中都具有顯著調節效果。最後，加入等級第二層調節時，只有在手機模型中發現在高等級玩家組別，期間對心理狀態與購買造型意圖關係具有調節效果。期望結果能進一步了解在何種心理狀態、打遊戲頻率、每次打多久和玩家等級，能夠增進玩家消費意圖，並提供電競市場更精準的行銷參考。