書籍封面設計師的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括賽程、直播線上看和比分戰績懶人包

書籍封面設計師的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦迪布納寫的 寶寶起步走1:我會讀很多很多東西(4冊) 和妃格.泰勒的 這樣準備作品集!作品集顧問專業指導×業界精英不藏私指點都 可以從中找到所需的評價。

另外網站書封設計獲金蝶獎廖韡:最大的困境是時間 - 遠見雜誌也說明:「金蝶獎」為台灣出版設計的大獎,在2017 年第十四屆「金蝶獎」中,平面設計師廖韡以La Vie 麥浩斯出版書籍《美術館,原來如此》、行人文化實驗室《街頭 ...

這兩本書分別來自親子天下 和積木所出版 。

中國文化大學 資訊傳播學系 莊賢智所指導 卿意媛的 葛萊美音樂專輯封面設計之魅力研究 (2021),提出書籍封面設計師關鍵因素是什麼,來自於專輯封面設計、魅力工學、評價構造法、數量化一類、葛萊美獎。

而第二篇論文明志科技大學 視覺傳達設計系碩士班 劉瑞芬所指導 陳永禎的 飲食文化類書籍封面設計之研究 (2021),提出因為有 飲食文化、書籍封面設計、書籍封面插畫、KJ法的重點而找出了 書籍封面設計師的解答。

最後網站設計師QIUUART優秀的書籍封面設計 - iFuun則補充:設計師 QIUUART優秀的書籍封面設計感謝作者QIUUART本組精選設計師QIUUART優秀的書籍封面設計欣賞,希望思緣的朋友可以喜歡。 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了書籍封面設計師,大家也想知道這些:

寶寶起步走1:我會讀很多很多東西(4冊)

為了解決書籍封面設計師的問題,作者迪布納 這樣論述:

給新手小讀者的第一套書──【寶寶起步走】打開小寶貝的閱讀胃口   【寶寶起步走】系列第一套:「我會讀很多很多東西」共四冊,是米飛兔的作者──迪布納爺爺專為學齡前幼兒寫作、繪製的經典幼幼書,以洗鍊的線條、明快的顏色、去除遠近的平面表現、抽離複雜元素,讓圖文設計符合0-6歲嬰幼兒的需求,主題親近小孩日常生活的體驗,因此能打開孩子的閱讀胃口,品嚐親子間共讀的快樂滋味,從此愛上書本,養成閱讀的習慣和興趣。   《我會讀很多很多東西》  跟著書中的小男孩一起認識字彙吧!從衣服、短褲、鞋子到外套、帽子、圍巾到手套,透過簡潔明確的物件造型、飽和的顏色,讓小讀者認識日常生活中常見的字彙。   《我長大以後》 

 長大以後,你想要做什麼?是吉他手還是柔道家?足球員還是體操選手?警察還是法官?廚師還是消防隊員?還是,你最想當一個好爸爸和好媽媽?   《去上學》  學校的一天原來這麼好玩!唱歌、畫畫、玩積木、編織樣樣來。生日的時候,還有全班同學一起幫忙慶祝,學校生活好快樂!   《平平和冰冰》  企鵝平平和冰冰原本住在冰原上,愛冒險的牠們隨著一塊大浮冰到處漂,卻在冰溶後掉到海裡。幸好有一個愛斯基摩人划船經過,帶他們回到冰原上。 系列特色   【寶寶起步走】系列 給新手小讀者的第一套書   打開小寶寶的閱讀胃口,建立愉快的起步經驗。  書籍開本尺寸輕、小、巧,最適合嬰幼兒拿握。  和嬰幼兒生活經驗相關的主題

,最能吸引寶寶的注意和興趣。  文字自然流暢,插畫清楚不混亂,畫面背景簡潔單純。  情節可猜測預期,建立寶寶自信心,提供互動參與的美好經驗。  字體大小及注音設計,配合嬰幼兒認知發展   1. 初階∕無注音、字體級數放大——《我會讀很多很多東西》、《我長大以後》:適合用來學習「指物命名」、了解抽象符號具有意義、建立文字與圖畫的對應關係,是文字概念的萌芽書。   2. 進階∕有注音、字體級數正常——《去上學》、《平平和冰冰》:適合用來學習認字拼音,具有故事性,親子可以有更精緻的討論,和練習敘說,是為了幫助即將進入正式閱讀的孩子,認識閱讀規則、養成閱讀習慣的入門讀物。   米飛兔的作者──迪布納爺

爺專為學齡前幼兒寫作、繪製的經典幼幼書。 作者簡介 迪布納(Dick Bruna)   迪布納於1927年在荷蘭出生,是一位作家、繪者、藝術家和平面設計師,也是全球最受歡迎的小兔子—米飛—的創造者。   迪布納的祖父和爸爸經營一家出版公司,他們原本希望迪布納可以接掌家族事業。但自幼喜歡繪畫、一心想從事平面設計的迪布納說服了爸爸,並以「書籍封面設計師」的身分受雇於自家公司。之後,他也繼續發揮在平面設計上的長才,陸續為其他出版社設計書籍封面,或為公司行號設計海報、商標等等。除了商業設計之外,迪布納還支持眾多人道主義團體,如聯合國兒童基金會和紅十字會,並為之設計海報等相關宣傳品。   迪布納於195

3年與妻子艾琳結婚,並生下三個孩子。也是在1953年,迪布納出版自己的第一本圖畫書“the apple”,自此開啟了他的創作生涯,而後陸續出版一百多本圖畫書,並翻譯成超過四十個國家的語言。   「米飛」是迪布納最著名的圖畫書角色,米飛系列圖畫書更在全球熱銷八千五百萬冊。這隻小兔子以簡潔的造型、明亮的顏色,深深吸引著全球讀者,不僅小孩喜歡,連大人也忍不住稱讚她「可愛!」。除了米飛之外,迪布納以生活化的故事為背景,創造出其他角色,有動物也有人類,如小熊玻利士和芭芭拉、小豬啪皮和坐輪椅的小女孩樂堤。這些角色各自擁有獨特的個性和生活經驗,並散發純真、開朗的特質,引領著小讀者探索日常生活中各種事物,一起

體驗生活的美好! 譯者簡介 林真美   國立中央大學中文系畢業,日本御茶水女子大學兒童文學碩士。   喜歡兒童,熱愛繪本。除從事與兒童相關之工作外,亦著手推廣「繪本」及「繪本親子共讀」。曾策劃、翻譯繪本無數,並發起「小大讀書會」、與讀書會成員共築「小大繪本館」。目前在大學兼課,教授「兒童文學」與「兒童文化」。2006年起,為天下雜誌策劃【美麗新世界】繪本系列。 推薦序1 【寶寶起步走】培養幼兒成為新手讀者   嬰幼兒早期的讀寫能力能透過聽故事及閱讀,建立起聽覺經驗、拼音及認字的基礎。【寶寶起步走】系列這套書,是由兼具平面設計師及童書作繪者身分的迪布納(Dick Bruna)運用簡單重複的字彙

、溫柔幽默的文本、開放且快樂的結局,以及可愛典雅、富想像空間的圖畫所創作的,適合零到六歲的孩子獨立閱讀或親子共讀。   這套書的優點之一是可以讓孩子在一致的風格中,依照認知及語文發展的程度,從看圖聆聽,逐漸進步到能夠獨立進入整個故事中,並且將搭配了圖畫的故事情節,愉快地從第一頁閱讀到最後一頁,成為一位滿足及有能力的新手讀者。   其中《我長大以後》屬於概念書,在左右兩頁留白的背景上,各呈現了一種不同的職業角色,底下的說明文字沒有注音,重點不在認字,而是了解這些抽象符號是具有意義的。這樣的設計對於注意力持續時間短,喜歡隨意翻到某頁便開始或停止閱讀的零到三歲孩子,比較不會有情節被打斷的問題,也適合

用來學習指物命名。在同樣屬於概念書的《我會讀很多很多東西》中,文字與圖畫被分開了,左頁的文字說明了右頁的圖畫,為孩子建立了文字與圖畫不同,但具有相輔相成功能的概念。   到了《去上學》及《平平和冰冰》,文圖的編排仍分左右,但多加了注音,並且有了簡單的故事情節。內容範圍也從孩子個人拉到了他們熟悉的小型社會裡-學校,以及不熟悉的世界裡-南極,擴大了孩子的視野及生活經驗。書中文字及注音的編排能讓即將學習認字、拼音,以及進入正式閱讀的孩子習慣這樣的模式,但不必被刻意地教導。如果孩子表現出對認字及拼音的興趣,不妨以輕鬆的態度為其介紹,避免因過度強調對錯及嚴格指正而扼殺了學習意願。   在閱讀能力的建構過

程中,也包括了反覆閱讀熟悉的書籍,因為同一本書需來回複習,每次閱讀的焦點與所學也不盡相同。因此,這套書所建議的適讀年齡可以依孩子的情形彈性調整,而非三到六歲的孩子只能看程度較深,具故事性的《去上學》及《平平和冰冰》。   在閱讀延伸活動方面,由於這套書在設計美學上,展現了迪布納備受推崇的極簡時尚風格,並廣受嬰幼兒的喜愛,例如:手工描繪的精細黑色輪廓,鮮明對比的原色大色塊,以及簡約的幾何造型,可以讓孩子在欣賞之餘,動手練習塗鴉,或者運用剪紙拼貼表現出同風格的藝術創作。此外,這套書除了呈現孩子熟悉的生活事件裡,像是上學,也表現了不同文化及地區的特色,像是穿荷蘭木鞋的農夫,划小船的北美原住民伊努特人

,以及冰天雪地裡的南極企鵝。父母可以找一些相關延伸的資料及書籍向孩子介紹,讓孩子對於世界的豐富與多樣性有更進一步的興趣及了解。 文∕葉嘉青(Bookstart推廣講師、臺師大人類發展與家庭學系兼任講師) 推薦序2 讓寶寶的文字概念萌芽   父母可以為寶寶做些什麼來啟發他的語言和智能呢?很多專家會給「親子共讀」這個答案。   如果您願意這麼做,那麼,【寶寶起步走】是個很好的開始!   【寶寶起步走】這系列的小書一打開,先看見的是「這本書的主人是      」,請寫上孩子的名字。孩子雖然還不識字,但當父母指著他的名字的「字」唸出他名字的「音」時,文字符號的「形」就和語言的「音」相遇而產生「意義」,

孩子的文字概念就開始萌芽了!   《我會讀很多很多東西》和《我長大以後》適合給較小的孩子閱讀,用來指物命名、延伸討論和發展基本的文字概念。這兩本小書的圖片的色彩鮮明,內容是孩子最熟悉的日常用品,以及最好奇的各種職業和角色,爸爸媽媽可以先讓孩子看圖理解內容,並作一些延伸討論,例如:「這件衣服好漂亮,妳最喜歡的衣服是哪一件啊?」或是「你長大以後想做什麼?」、「為什麼呢?」,儘量讓孩子用口語表達意見。等孩子熟悉內容,就可以換孩子來負責讀,先讓孩子「看圖」自己說出語彙,接著爸爸媽媽可以引導孩子去注意旁邊的文字,這兩本書的文字都很簡單,孩子很快就會發現文字和語音的一一對應關係,之後可以鼓勵孩子練習「看字

」閱讀,例如:「這個字是「子」,你還發現哪個字和這個字長一樣?」當孩子越來越能分辨字的不同,則再引導孩子去注意文字裡的結構和部件,例如:「你看,這個字和那個字都有一樣的地方,是什麼?對了!你好棒!都有「水」邊,所以這兩個字都是在講跟水有關的事哦!」。多次重覆後,孩子的口語和文字概念將有大幅的進步!   《去上學》和《平平和冰冰》則適合與稍大一點的幼兒共讀,用來作更精緻豐富的討論、練習敘說,以及開始篇章閱讀。《去上學》取材自孩子即將或正面臨的生活經驗,幼兒園裡的親切的老師、不同喜好的小朋友和很多好玩的事都會吸引幼兒的注意,《平平和冰冰》則加入很多想像和新奇的空間,拓展孩子的想像經驗到生活以外的事

物。爸爸媽媽和孩子共讀時可以先把故事唸過,讓孩子對整個故事有概念,然後回頭邊讀內容邊和孩子一起分享對幼兒園生活的期待、或是激發對南極企鵝的想像;等孩子對故事充份熟悉後,可以請孩子邊看圖邊說故事給爸爸媽媽聽,說故事涉及回想、組織和表達等多種重要的語言能力,對孩子的語言發展非常有幫助。之後,爸爸媽媽可以改變方法,指著文字逐字唸故事給孩子聽,然後引導孩子去看文字並試著辨識文字,帶領孩子真正進入文字閱讀的世界。   【寶寶起步走】四本小書還有個貼心的設計,當孩子還在讀《我會讀好多好多東西》和《我長大以後》等寶寶書時,圖案配上的是大大的、清楚的文字,完全沒有注音符號的干擾,讓文字概念剛萌芽的孩子可以好好

看看「字」是怎麼一回事;到了孩子讀《去上學》和《平平和冰冰》等故事書時,文字旁加上了注音,讓會看字的孩子可以直接看著字讀,不會看字的孩子可以用學校剛學過的注音拼音來讀,對於發展孩子獨立閱讀的信心很有幫助!   誠摯的推薦這套可愛又用心的小書,當方法用對了,親子共讀不僅可以增進親子情感,更可以大大的開啟孩子的語言、智能和創造力! 文∕周育如(兒童心智與發展專家、國立新竹教育大學幼兒教育系助理教授) 出版緣起 【寶寶起步走】——開啟0~6歲幼兒美好閱讀經驗的前導書   理論派的寶寶書挫折之旅   我永遠記得第一次試著唸書給小寶寶聽的過程,那是個奇特的經歷,讓我這個理論派大受挫折。因為當時七個月大

的小傢伙只坐下來稍稍聽了一下子故事,馬上不領情的東張西望,過沒多久,就頭也不回的爬走了。   幸好我滿腦袋的理論馬上派上用場,我確定手上選的書應該沒有太大問題,我知道這個閱讀暖身操剛剛要開始,知道寶寶還不能專注太久,還有他還搞不清楚讀書是怎麼回事。幸好在幾次越挫越勇的過程中,他越來越喜歡看書;幸好,我選了適齡和適合的讀物,用對的方法嘗試,並且忍耐等候,沒有輕易放棄。   一歲的時候他已經可以完整的聽完故事,偶爾還會冒出讓我大開眼界的詞彙。當年不賞臉的小傢伙現在小學三年級了,很愛看書,很享受閱讀!   幸好有這個寶寶書最初的挫折經驗,讓我有機會體會大部分新手父母的心情,了解選書給孩子並不是件容易

的事,特別是選書給剛要開始閱讀旅程的幼兒。   閱讀比喝牛奶更重要   為學齡前的孩子選書是一門大學問,尤其是0-3歲的幼兒,這些看起來很簡單的作品,背後有很不簡單的設計和想法。在孩子成長的過程中,我們對他們吃進去的東西總是非常小心的注意挑選。如果給身體的食物這麼小心,那閱讀的書籍是給頭腦的養分,當然要更仔細注意才行,因為優質的寶寶書在孩子開始接觸書籍的過程中,做了一個最好的示範,展現了書籍語言的細膩豐富,內容的奇妙美好,讓幼兒從生命的起初就感受到閱讀的愉快,這個愉快的起步經驗,對他的一生何等重要。   讓寶寶和好書早早相遇   我們了解寶寶和好書相遇的重要,因此規劃了【寶寶起步走】這個系列,

希望為0~6歲的寶寶仔細的選擇每個成長階段適合的讀物。我們會注意適合寶寶和學步兒的書挑選時應該有的原則:和寶寶的日常生活經驗相關的故事;插畫清楚不混亂,畫面背景簡潔單純;文字要自然口語;情節要可以猜測預期;並且能提供互動和參與的機會,要能吸引寶寶的注意。我們會挑選經典的作品,也會選擇全新的創作,更希望有機會讓寶寶讀到本土創作者的作品。   親子閱讀的美好開始   我們相信這些優質的寶寶書,可以成為大人和小孩甜蜜互動的最好媒介。特別對不知道該和小寶寶說些什麼話的大人,單純的念一本書給寶寶聽,引導他們看可愛的插圖,讓他們信賴的靠在你身上,聽他們童言童語的回應,這個共讀的美好體驗是每一對親子都應當經

歷和享受的權利。   我們希望所有的寶寶都愛上閱讀,和書成為麻吉的好朋友。希望所有的爸爸、媽媽、爺爺、奶奶都可以在優質寶寶書的引導下,享受親子共讀的甜蜜和快樂。 文∕親子天下童書特約主編 張淑瓊

書籍封面設計師進入發燒排行的影片

「影像講堂」 是「《報導者》在地影像扎根計畫」新單元,每月推出一集,每集一個主題,與讀者分享更廣闊的影像世界。

當代攝影書(Photobook)作為⼀種迴返在影像與觀看之間的物件,透過創作者主導以及編輯與視覺、設計師的協助,建⽴⼀連串轉譯至印刷油墨的視覺敘述,將內容與形式組構成⼀個完整的美學經驗,邀請觀者(讀者)在「時間、空間、身體」三者互為主體的運動中與觀念相遇,遂使攝影書與繪畫、雕塑、戲劇以及電影⼀樣成為獨⽴⾃主(autonome)的藝術創作格式;⽽此概念與源⾃1960年代的藝術家書籍(Artists’ books)的源起有著密不可分的關係。此系列分享主題將透過後者的系譜考究與前者參照,規劃了不同創作「類型」與「國別」代表共⼗⼆講,試圖加以釐清攝影書的實踐範疇與當代輪廓。

本集提出兩本作品 :
①「UFO Presences」, Javier Arcenillas, 2018(RM)
https://www.editorialrm.com/libros/ufo-presences/
②「Negative Publicity: Artefacts of Extraordinary Rendition」, Edmund Clark & Crofton Black, 2016(Aperture)
https://reurl.cc/VXG8lN

書籍本來就是做為一個蒐集,或者是歸納、歸檔的重要物件,攝影書跟檔案的結合我們不難理解,但有意思的是檔案通常是不被公開的,而攝影書則是一個邁向公眾的出版物,因此這兩者的結合就會產生出一種矛盾的張力,這就是攝影師與合作夥伴一起要來揭露或呈現的重要觀點。這類型的攝影書通常文字量會遠超過一般攝影書的想像,因此這些攝影書也會有「Photo-Text Book」的名稱。檔案常使用的厚殼封面、封底及內頁模造紙、環狀裝幀都是檔案典型的樣貌,而攝影作品則會印刷在異於檔案用紙的塗佈紙材,來突顯照片的精細與層次。

主講/蔡胤勤
攝影/鄭宇辰、余志偉
剪接/余志偉

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葛萊美音樂專輯封面設計之魅力研究

為了解決書籍封面設計師的問題,作者卿意媛 這樣論述:

近幾年,數位音樂市場興起,將音樂專輯發行漸漸轉型為在線上數位化的影音平台發布,現在人們在各大影音平台上都能隨時隨地的聽歌,唱片已不再是人們聽歌的唯一載體,從而轉變為收藏的層面。由此可知,一張經典的唱片,不只唱片中的音樂好聽,音樂專輯的封面設計也是讓人想要收藏的因素之一,當購買專輯的因素不單單只是音樂內容而已,反而多了許多感性的層面,使得專輯封面設計將做為視覺與聽覺的平面設計產物,設計師將透過唱片包裝設計在包裝的形式及封面設計上精心製作出,能讓聽眾、粉絲感受到聽覺的享受及視覺上的衝擊,享受這種多重感官魅力。一張優秀的專輯封面設計能為帶來不斐的銷售成績,能夠直接影響大眾購買專輯的因素,在傳播過程

有著重要的作用。本研究目的,將採用魅力工學(Miryoku engineering)的研究方式來進行探討專輯封面吸引人並具有影響力得獎的魅力因素及特質,以及其抽象感受與具體設計之間的關係。本研究樣本以近三十年的葛萊美最佳音樂專輯封面設計獎(Grammy Award for Best Recording Package)之得獎作品來探索其魅力因素。首先透過質化的深度訪談法,來訪談10位在設計領域具有高涉入度者,將訪談結果整理並繪製評價構造圖(Evaluation Grid Method),歸納出影響專輯封面設計的主要魅力元素,建構出感性魅力因子和設計要素之間的關聯性,探討出提升樂迷與評審喜好因子

。最後再利用網路所發行的問卷資料,以問卷資料之結果,進行數量化I類(Quantitative Theory Type I)的分析。研究結果得知,在音樂專輯封面設計的魅力元素,可分為「專輯構圖」、「專輯配色」、「文字排版」、「專輯風格」這四大魅力因子,而其抽象感受與具體設計特質之間的關係如下:1.在專輯構圖方面,「文字畫面排版」是最看重的魅力,在視覺設計領域中,畫面構圖是非常重要的要素;2.專輯配色方面,可得知「具有吸引力」是會吸引大眾目光的重要具體因素,色彩在生活中占很大一部份,也是進入視覺的第一線;3.從文字排版方面,可知道「文字有設計感」是大眾對於文字排版的喜愛之具體魅力,在視覺設計中,文

字已是可以當作圖案還進行編排,從而吸引大眾之目光;4.而專輯風格方面,了解到「獨特的藝術風格」是吸引大眾的喜愛具體魅力,利用獨特新穎的方式來呈現,能夠滿足喜愛不同風格的消費者群。

這樣準備作品集!作品集顧問專業指導×業界精英不藏私指點

為了解決書籍封面設計師的問題,作者妃格.泰勒 這樣論述:

平面設計師&插畫家 最關注的議題倫敦藝術大學、紐約帕森設計學院 教授群好評推薦關於如何準備作品集的一切技巧盡在「這樣準備作品集!」   ★本書教您★   正確解讀客戶需求  製作優秀的作品集、選擇適合的作品集  在眾多競爭者中脫穎而出   受完四年大學設計教育,想要找到一個理想的設計工作,你還有「最後一哩」的路要走!作品集正是設計科系學生離開學校前「最後一哩」的作業,也是設計新鮮人進入職場「第一步」的工具,甚至是所有專業設計人必須持續更新和不斷維修的生涯工作。   本書作者來自英國深厚設計文化和高階設計水平的背景,不只提供歐洲正規作品集製作的實務觀念,也是台灣設計界對作品集的概念、本質、功能、

類型等難得的全面性探索機會;書中許多歐、美、澳專業設計人士對作品集的肯切看法,也提供國內設計新鮮人製作作品集時,一個多面相的實務參考資料。   作品集是個人設計實力的展示櫃,本書除了教你把什麼東西放進作品集的同時,也告訴你把哪些東西剔除出去。這不是一本拉著你的手做剪貼裁接的「技術」手冊,而是教你用腦筋思考的「觀念」書本。讀者在吸收作者完整知識的灌輸之外,還可以在訪談摘錄裡,聆聽不同專業人士的說詞和看法。   全書包含:   ◆囊括打造出色作品集的一切技巧:  .正確解讀客戶需求  .製作優秀的作品集  .選擇適合的作品集  .成為市場上的搶手新秀  .在眾多競爭者中脫穎而出   ◆232幅全彩

插畫案例輔助說明   ◆8種設計相關產業類別需求解析  設計團體|廣告公司|報刊業|書籍出版|漫畫與圖像小說|電視與電影|電玩開發|卡片設計   ◆29位業界精英建言  設計師Josh Keay|設計師Lance Hidy|品牌顧問Martin Vintner-Jackson|書籍封面設計師Lucy Bennett|讀者文摘藝術總監Martin Colyer |連環漫畫作者Boo Cook|連環漫畫作者、藝術家及出版人Steven Preston|英國愛丁堡藝術學院插畫教授Jonathan Gibbs|英國Conran Octopus出版社藝術總監Jonathan Christie|Airsi

de設計工作室公關Anne Brassier|Art Plus Technology資深設計副總裁Robert Linsky|Brooklyn Brothers藝術總監Steve Rutterford|Centaur Media集團藝術總監Colin McHenry|Design USA副總裁Christopher Pullman |Fallon廣告公司藝術總監Dave Day|New Scientist雜誌藝術總監Alison Lawn|Philips, DDB全球創意總監Neil Dawson|Plus et Plus創意總監Judy Wellfare|Print藝術總監Kristine

DiMatteo|Radio Times雜誌美術副總編Hazel Brown|Random House出版社藝術總監Richard Ogle|Scholastic出版社藝術總監Steve Scott|Schwadesign設計公司創辦人Josh Silverman|Schwartz Powell Design創意總監Doug Powell|The Chamber零售顧問Susan Williamson|The Folio Society出版社藝術總監Eleanor Crowe|The New York Time Style Magazineg攝影副總編Jennifer Pastore|Time

Outy雜誌集團藝術總監John Oakey|Why Not Associates創意總監Andy Altman 作者簡介 妃格.泰勒(Fig Taylor)   畢業於英國切爾西藝術學院(Chelsea School of Art)的平面設計學系,倫敦插畫者協會的作品集顧問。泰勒在倫敦成立自己的插畫者經紀公司,並以專業實務為主題,為學生進行演講,足跡遍布整個英國。 譯者簡介 呂奕欣   師大翻譯所筆譯組畢業,曾任職於出版公司與金融業,現專事翻譯,譯作囊括建築、設計、文學小說、繪本、語言學習、商業管理等領域。 推薦序作者序 第一章什麼是作品集?學生作品集專業作品集平面設計作品集插畫作品集跨領

域作品集重點整理 第二章 瞭解市場設計團體品牌設計|網頁設計|跨領域設計|設計實習|插畫委託案廣告公司前進廣告設計|前進廣告插畫|跨領域執業報刊業設計師職缺|插畫委託案書籍出版成為書籍設計師|童書|教科書出版|成人小說類|成人非小說類漫畫與圖像小說獨立漫畫|商業漫畫電視與電影設計師的工作機會|插畫家的工作機會電玩開發插畫能力卡片設計內部設計師職位|卡片插畫|尋找適當的發行公司|製作作品集|自行創業重點整理 第三章 研究與自薦為什麼研究很重要設定研究目標設計界的職缺|插畫委託者研究資源專業刊物|年鑑與參考書|校刊、郵寄名單與業界名錄|圖書館|產業相關網站、入口網站與部落格自我推薦主動申請學生展覽

與比賽重點整理 第四章 製作優秀的作品集基本方法保持客觀內容多少作品集?重點整理 第五章 選擇正確的作品集印刷作品集尺寸很重要|什麼樣的作品集|分頁與護貝|如何展示作品|樣本的照片數位作品集哪裡有陷阱|正確的做法|遠距展示重點整理 第六章 提高市場能見度培養人脈是值得的爭取展示作品的機會宣傳資料展示重點展示作品集展示後小提醒重點整理 參考資料索引圖片來源 推薦序 拎著portfolio尋夢 王明嘉/《字母的誕生》作者、王明嘉視覺設計事務所負責人   常在紐約街頭走動的人,偶而都會碰到一、兩位年青小伙子快步健飛從身旁匆匆走過。跟其他同樣來去匆忙的紐約客不一樣的是,他們手上都拎著一個黑嚕嚕的po

rtfolio,而且都很大。看著這些人的背影,想到自己也曾經是當中的一份子時,不覺莞爾;再低頭望著眼前這本《這樣準備作品集!》原文書,腦海不由得浮出一幕幕自己設計生涯中,無數次拎著portfolio尋夢的情景。   出國前,我在台灣至少待過二十家以上的公司,有不少整理作品找工作的經驗;後來多半是業界認識找上門給的工作,才慢慢地不那麼需要提著作品到處給人家看。但到美國留學之後,人生地不熟,又沒有業界的知名度,找工作,一切從零開始。先後在芝加哥和大紐約地區待過十來家設計公司的工作,都是拎著同樣黑嚕嚕的portfoilio挨家挨戶找來的。過去在紐約找設計工作的標準模式是:先買一份紐約時報,把整個人事

欄掃瞄一遍,標示出心目中可能(或理想)的職缺,寄出一封封的求職簡歷之後,針對每一家公司的專業性質和不同職缺的工作要求,挑選手頭上適合的作品,整理之後,黏貼在一張張大小一致的紙板上,準備隨時可以抽換對調,應付每一家面試機會的特殊需求。   現在台灣街頭大學生滿街跑,設計科系畢業生找不到工作的情形比比皆是。看看自己畢業前後的學生,也在為他們求職找工作的作品集大費周張時,那種設計人與作品集的密切關係,以及設計職場新鮮人為製作作品集的那股焦慮感,似乎不因時間流逝和時代變遷而稍有減弱,反而因產業水平的提昇和專業競爭的加劇,有增無減。顯然這一代的設計職場新鮮人,比以前更需要一個強而有力的作品集,來彰顯個人

訓練有素的專業能力。受完四年大學設計教育,想要找到一個理想的設計工作,你還有「最後一哩」的路要走。   是學校教育的最後一哩,也是專業生涯的第一步   歐美大學一般都設有就業諮詢室(placement room),提供學生校內外工作機會及職場諮詢顧問事項;設計學校會針對學生實習和求職的需要,開設作品集製作的課程,甚至有如芝加哥The Chicago Portfolio School和亞特蘭大Portfolio Center等專門教作品集製作的學校。許多從正規設計學校畢業的學生,不惜多花一筆錢,再花一年半載的時間,到這些地方從新學習如何整理自己的作品,和製作一個有專業水平的作品集,無非希望自己的

作品能夠從眼前一長排黑壓壓的books(作品集的暱稱)當中脫穎而出,找到自己喜歡的工作。作品集是設計科系學生離開學校前「最後一哩」的作業,也是設計新鮮人進入職場「第一步」的工具,甚至是所有專業設計人必須持續更新和不斷維修的生涯工作。   雖然現在大部份設計科系學生都知道,在畢業前後要準備一套自己的作品集,也在開放思潮的鼓動和電子媒介的慫恿之下,試著在求職過程當中,穿插一些表演花招的求職秀。不少設計科系學生的作品集裡,也因此擺置了許多這類與自己專業能力無關的「助興」材料,不只無法取代設計「創意」的專業意涵,也混淆作品集呈現設計「作品」的實質功能。   相較於國外設計產業的成熟制度和作品呈現的常規

模式,台灣從過去「未成形」的作品集概念,一下子跳到「不像樣」的求職表演秀,當中有許多要向先進國度學習的地方。《這樣準備作品集!》作者來自英國深厚設計文化和高階設計水平的背景,不只提供歐洲正規作品集製作的實務觀念,也是台灣設計界對作品集的概念、本質、功能、類型等難得的全面性探索機會;書中許多歐、美、澳專業設計人士對作品集的肯切看法,也提供國內設計新鮮人製作作品集時,一個多面相的實務參考資料。   是設計實力展示櫃,不是設計作品儲藏間   作者一開始簡約地說明何謂「作品集」之後,馬上切入主題,把作品集分為「學生作品集」和「專業作品集」兩大類型:前者是申請設計學校和在校生到外面找實習機會,後者適用於

新人找工作或在職者昇遷換跑道。這兩大類型的作品集針對的對象不同,作品集審閱者的心態也不一樣,裡頭的東西和呈現的方式當然也要有所不同。搞錯對象,牛頭不對馬嘴,再美麗的作品集,也只是一個美麗的錯誤。   緊接著,作者以最常使用作品集的平面設計(graphic design)和插畫(illustration)兩大行業別為例,提出兩者專業本質的差異點和工作模式的特性,並論及兩大類型求職者的相對適性及做作品集時應有的權衡考量。作者更以其專業插畫家經紀人的親身經驗,以本人經手的創作者與客戶之間的互動實例,指出平面設計的作品集,多少還容許求職者展示多元創作的表現形式;但插畫類型的作品集,就應該集中在一個,最

多不超過兩種樣式,三種以上的插畫表現樣式,不只混淆市場對插畫家的專業意象,甚至會顯露創作者對自己的作品缺乏信心。像這些必須縱觀全局又要細項區辨的專業認知,絕對不是未涉設計市場和初入設計職場的設計新人可以理解和想像的。   經常整理作品找工作和見客戶接案的設計人都知道,如何展示自己最「拿手」的專業作品,又能兼顧不同工作需求的「彈性」表現能力,是處理作品集最難拿捏的地方。不只初入社會的年青學子不知所措,連我這種縱橫國內外設計職場數十年,進出大小設計公司幾十家的資深設計人,在為自己的網站挑選作品時,還是捨不得這個,扔不掉那個的。作品集不是個人作品的儲藏間,而是個人設計實力的展示櫃,《這樣準備作品集!

》這本書教你把什麼東西放進作品集的同時,也告訴你把哪些東西從作品裡剔除出去。   有觀念又懂規則;敢play,也知道如何display   現在網路方便,挑幾個新潮樣式來模仿很容易,學幾招做秀式的表現手法也不難,但如何從表象的作品集技巧操弄,提昇到實質的作品集觀念認知,就不那麼輕鬆如意了。本書作者一開始就強調,這不是一本拉著你的手做剪貼裁接的「技術」手冊,而是教你用腦筋思考的「觀念」書本;看完整本書之後,我發現這也不是一本教你表演做秀的「求職」祕籍,而是教你用心體會和用力經營的「規則」書本。有觀念又懂規則,做出來的作品集才會言之有物,一個設計人的專業實力才可以據實呈現。   讀者在閱讀本文吸收

作者完整知識的灌輸之外,還可以在隨處穿插的訪談摘錄裡,聆聽不同專業人士的各種說詞和看法;對每個章節的主旨意涵,可以有縱向的深入認知,更有橫向的豐富闡釋體會。而且,除了知識觀念的灌輸和實務規則的陳述之外,作者其實也花了許多心思在作品集的製作技術和表現創意的介紹。雖然重點還是這些技術和創意背後的知識觀念,每個章節配置相關作品集類型的插圖表現和簡要說明,可以讓讀者透過這些具體圖例,檢視不同專業的設計人,如何在不同的表現形式下呈現作品集的普遍意涵,並滿足不同設計類型的作品集製作考量與技術需求。   這本書的本文內容有知識,訪談摘錄有常識,從頭到尾圖文並茂,敢play,也知道如何display;整本書就

是一個作品集專輯的「作品集」,可以參考借鏡,也可以翻閱欣賞。工欲善其事,必先利其器,《這樣準備作品集!》是每一個設計職場新鮮人,離校前找第一個工作和入行後轉換跑道,不可或缺的專業利器。

飲食文化類書籍封面設計之研究

為了解決書籍封面設計師的問題,作者陳永禎 這樣論述:

隨著經濟、科技及教育的進步,台灣書籍出版不論在書籍內容的題材或封面的表現形式,都擁有更多樣性的變化。而飲食也從早期是基本需求,從只需要吃得飽到現今還需要吃得健康,這樣的過程除了是經濟與生活型態有所轉變外,也是因為經歷過食安風暴,使得人們更注重健康飲食,如今在疫情之下,也能透過烹飪增添生活樂趣,而在現代轉變為一種另類的社交活動,研究者自身也因熱愛美食,因此透過許多形式獲取飲食的相關訊息,從閱讀書籍的過程中,了解到飲食文化是多元且廣泛的,再經過書籍運用不同的編排與表現形式,更讓飲食文化增添了不同的視覺饗宴。封面設計除了能抓住閱讀者目光,針對不同主題有不同的設計形式,運用的媒材亦會不同,因此本研究

目的為:1.透過執行KJ法了解設計師對飲食文化書封設計形式之歸納;2.透過訪談了解設計師對飲食文化書封之設計要點,了解訪談對象對飲食文化書封的設計形式、媒材及書封設計的想法;3.透過交叉論證探討飲食文化書封設計與插畫之要點,經過訪談與KJ法的交叉分析,了解飲食文化書封中上的文字表現、色彩運用、圖像呈現以及視覺動線,對於整體書封設計與插畫的想法,並提供給後續研究者或出版社參考。在研究結果與發現中,得出以下結論:1.設計飲食文化書封,應設定合適的媒材或表現手法,且直觀的表達書籍主題。2.飲食文化書封設計形式涵蓋文字的設計、色彩運用與圖像的表現手法及媒材等。3.飲食文化書封設計與插畫要點具有:大佔比

與設計感的文字、運用色彩增加連結感、用圖像傳遞書籍主題、手繪與電繪差異以及流暢的視覺動線。最後根據KJ法與訪談分析之結果,提出以下建議:可將書封融入設計師自身的設計與繪畫風格,設計元素與主題概念需緊密連結,使飲食文化書封達到明確傳遞之目的。以上提供給後續研究者與出版社能有更好的依循參考。