東門市場的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括賽程、直播線上看和比分戰績懶人包

IN新竹：新竹市在地設計ING

為了解決東門市場的問題，作者支流有限公司／企畫團隊 這樣論述：

　　●    第一本從產業出發，結合旅遊、文化、生活的城市產物誌 　　●    補充「2020台灣設計展—新竹。人來風」，收錄九項有趣新竹市在地設計！ 　　●    實地走訪、記錄新竹市正在進行中的在地設計，不論種類、不論內用外帶、不論身體用的或眼睛看的，最豐富在地設計盡收眼底。 　　讓產業更貼近生活，所有人都想看的地方產業紀錄！ 　　封面故事－－新竹市在地設計ING 　　說起「設計」（design）的定義，大家會覺得是什麼呢？「設計」這個詞源自拉丁文 的designare，原意為構想、計畫。但它的範疇甚廣，除了人們普遍認知的繪畫、視覺傳達、工藝、建築等之外，「設計」的內容與定義，始終會

隨著時代的變遷與思潮的演變而有所變化。 　　這也就是台灣每年都舉辦「台灣設計展」的用意，藉由每年對「設計」的內容與定義的重新思考、推進與翻新，我們得以更加了解現今對「設計」的定義，並以此更加豐富我們日常生活的品質與內涵。 　　那麼，現在我們若將「設計」放到新竹市來看，提到新竹市的設計，你會馬上聯想到什麼呢？是圓環的迎曦門，還是近期剛開幕的動物園？對在地傳統比較有感覺的人，或許還會馬上想到中央路的老建築。 　　不用說，這些都是讓人印象深刻的新竹市設計。但新竹市的設計只有這些嗎？當然不止！十月初將正式展開的「台灣設計展」，將以「Check in 新竹」為主題，從數位科技、城市設計、都市創新和

生活產業等多方面向切入，對設計議題進行多元的解鎖。 　　在本次IN新竹的特輯中，我們將從三個面向――「在地新設計」、「逆齡城市新玩法」、「人與自然新連結」出發，透過九個與新竹市市民生活結合的有趣設計，來擴充「設計」的定義，打開我們對「設計」的想像。「在地新設計」主要挖掘以在地元素為素材，開發出新產品的設計；「逆齡城市新玩法」主要介紹以新的概念或方式，把人帶進老城三百多年歷史的設計；「人與自然新連結」則是找出重新思考人與自然的關係，讓新竹市變得更為宜居的設計。從這九個現在進行式的有趣的設計，不僅可對即將現身新竹市的台灣設計展做出延伸或補充，更可看看到設計的潛在力量。 　　現在，請大家翻開下一

頁，與我們一起閱讀「新竹在地設計ING」吧。絕對值得一看! 　　★ 除了台灣設計展之外，不容錯過的新竹市在地設計大公開！ 　　★ 特別收錄：圍繞2020台灣設計展展場周邊的單車小旅行路線！   作者簡介 支流有限公司／企畫團隊 　　在行人出版社多個工藝產品與活動的「支流計畫」之後，我們新成立了一家獨立公司「支流」。 　　稱為「支流」，一方面因為我們是一條從「出版」岔出來的「支路」，以內容為原點，規劃出版之外的各種事情；另一方面，我們覺得主流之外，總是可以看到許多不同的風景，而這些支流景緻，總是吸引我們逗留。 　　離開台灣的大都市，會感受到很不同的氛圍：不只是更寬的天空、低矮的房子

，還可能會遇到特殊的工藝，以及它背後的人與生活。我們覺得，這些看來稀鬆平常的芝麻類事物，有機會成為我們重新思考生命的起點。 　　無論從環境或經濟發展的角度，以「消費」為運作核心的生活方式已經走進很深的瓶頸。「日本地方創生」的政策中給了我們一些靈感，讓我們想要藉著「工藝」串起「地方」與「都市」的人們：讓都市人帶著各種創意來到地方，讓地方帶著工藝與其背後的生活模式來到都市。 　　因此，我們的地方企劃永遠都是一枚兩面銅板，一面是幫忙發展地方工藝，另一面是把創意人才帶入地方。前者希望振興台灣微弱的工藝傳統，讓師傅獲得尊嚴，讓技術能夠延續；後者希望促成更多建立在「兩地生活」的「斜槓人生」，因而讓我們

有機會走出不同一般的生活軌跡，能有個更開心有趣的生命。然後，我們一起把這枚銅板丟入稱為「未來」的扭蛋機裡頭，希望能滾出一個對人類更好的文明。   新竹市在地設計ING ● 專題產業 在地新設計：在地新素材  創造新產品 糸赤的織品設計──編織豆腐岩，在地密密縫 圓點．設計的布品設計──好神顯神威，國際揚好神 纖碧爾酒廠的風味設計──在地就是風味，創新就是產值 逆齡城市新玩法：老城更青春  朝氣更昂揚 邱文傑建築師事務所的公共建築設計──古蹟「心」活力，市民享空間 東門REC&LIVE的東門市場環境劇場設計──老市場，新展現 見域的新竹城事導覽設計──先走田調，再做路線 人與自然新連

結：友善環境  永續經營 綠谷沙拉生菜園的水耕農業設計──人、種植與環境的友善新關係 竹蜻蜓綠市集的親子共學活動設計──永續經營腳下的土地 環藝工程的汀甫圳景觀設計──設計引導出的「步行城市」 訪調幕後花絮 精彩大公開 ● 白目貓的設計大講堂 ● 市場大調查 新竹市設計大發現！ ● 風格旅遊 舊城區探索計劃 ● 產業直擊 牛埔路上的隱形冠軍：專訪相如製鞋企業（KEYMAN） ● 新竹市新鮮事 新店面、新服務、新產品 ● 路上觀察學 中華路二段的窗花全紀錄：點綴舊城區的窗邊風景 ● 跨界交流 追火車的風城男孩：City Boys IN 新竹 ● 創業大哉問 台灣茶的推廣家、特色

獨立飲料店的年輕經營者 清大商圈「飲川」手搖飲料店 ● 主題書訊 近期暢銷商業書五選：丟掉你的舊觀念！新時代必讀！   編輯室報告 　　「2020台灣設計展」將在10月1月起，於我們新竹市盛大舉行。這次我們將把整個城市都變成展場，以「Check in新竹――人來風」為主題，從「科技產業」、「循環經濟」、「生活產業」三大策展主題面向，呈現出新竹市如何從過去的產業展覽型態，轉型到生活體驗型態。我們嘗試以生活化的方式展現生硬的產業內容，並透過設計思考、大眾互動參與模式，啟發民眾對科技、社會、生活模式改變的思考，讓更多人感受到風城的魅力。不過，我們新竹市實在有太多精采的設計巧思，無法通通在展

覽中登場，免不了有遺珠之憾。為此，在本期的「新竹市在地設計ING」專題中，我們將從「在地新設計」、「逆齡城市新玩法」、「人與土地新連結」這三個面向出發，補充一些新竹市的在地設計。不管是設計展中的展覽策劃，或是本期的在地設計補充，都在在證明了我們新竹市毫無疑問是一個兼具設計力與實踐美學的設計之都。展覽期間，歡迎各位攜家帶眷來展場一遊喔。相信各位看了之後，會發自內心地發出讚嘆，覺得「哇，我們新竹市真是超棒的！」   題產業－新竹市在地設計ING糸赤的織品設計──編織豆腐岩，在地密密縫糸赤織品工作室 薛珮妤對手工藝一往情深，有感於「有些事現在不做，一輩子都不會做了」，便在2016年於新竹市成立糸

赤，主打手工編織帽款。豆腐岩帽原本主要是為了參加日本川越的一個台日作品交流展，當時，主辦方希望薛珮妤以台灣作為主題，做出一些新穎有趣的作品。她便想以台灣的山海為素材，並在發想的過程中，聯想到頭前溪的周邊地景，即具有立體感的豆腐岩，從而設計出以豆腐岩作為意象的帽款。精密謹慎的鉤針針法豆腐岩是方型的，岩石之間有溪水沖刷所形成的溝槽。因此，在編織豆腐岩帽時，要找出弧度，做出溝槽，尤為困難。鉤針的版型也沒有一個模子，完全得靠編織的那個當下，費心計算針法。下鉤針時，也必須格外小心翼翼。配色更是精心設計，薛珮妤出身美術系，她運用自己對色彩的敏感度，在帽子上玩起顏色遊戲。糸赤織品工作室  從手工藝品上得到的

療癒與成就，讓薛珮妤堅持經營糸赤。目前，糸赤在亞洲設計電商Pinkoi的網路商店上，是廣受好評的店家邱文傑建築師事務所的公共建築設計──古蹟「心」活力 ，市民享空間邱文傑建築師事務所 負責人 邱文傑建築師邱文傑在2000年以「新竹之心―東門城廣場美化工程」，在業界創下口碑，還勇奪「2000台灣建築首獎」與「第二屆遠東建築獎傑出建築設計」兩項大獎。不過，這並未讓他停止對新竹之心的思考。20年後，自己的作品自己改，現在他正以「減法」的方式，改造自己以前的設計！1.2.新竹之心的兩次改造1999年時，邱文傑對東門城廣場美化工程的願景，是在體現一座現代都市中的古蹟，如何在保存「古」的同時，又能融合其周

圍的「新」，讓古蹟成為市民生活中可親的一部分。這在當時是罕見的思考。不過，現在的邱文傑卻認為當年的自己太年輕，比較英雄主義，還是給新竹之心太多「加法」。因此，在這次的環境改善工程中，他要把廣場打開，把更多的空間還給市民。他拆掉了東門城內很多東西，拓寬周邊的人行道，還設置了無障礙空間，讓市民可在新竹之心周邊安全、舒適地漫步。3.新竹之心20年前的改造，把年輕人吸引進東門城，他們在那裡辦活動、開演唱會、跳街舞，讓古蹟充滿了年輕朝氣。20年後的改造，邱文傑更多地考量到年輕人的需求，他填平凹凸的地面，以不鏽鋼包覆地下道，更讓大鏡面成為藝文表演與練習空間。現在的新竹之心將能容納更多愛唱跳的年輕人，風城版

防彈少年團或許就誕生於此喔。 

東門市場進入發燒排行的影片

探討市場改建對於街道攤販的衝擊與時間性–以東門市場改建暨周邊街廓都市更新案為例

為了解決東門市場的問題，作者蔡彥廷 這樣論述：

傳統市場改建計畫為近年來臺北市政府的重要政策，針對市場的軟硬體設施進行全面性的整頓，期望能夠藉此改變市場老舊的意象，提升整體的環境品質。然而，既有文獻指出，對於市場改建此種建成環境的研究，缺乏對於權力與時間的探討。故此，本研究以「東門市場改建暨周邊街廓都市更新案」為研究案例，透過時間性的角度，探討市場改建推行過程中所存在的「計畫的時間」和「攤販的時間」，以及彼此之間的抗衡。本研究採取質性研究進行，透過觀察研究法、訪談研究法及次級資料分析法作為資料收集的途徑，並以時間地景作為研究分析架構。本文的結論有三：第一，規劃下所存在的不同時間政治，反映了不同利害關係人所擁有的權力，以及對於時間的控制程度

；第二，計畫的時間性不僅受到利害關係人的影響，亦牽扯於其他銜接計畫；第三，快速的規劃使計畫缺乏彈性，當面臨意外的變革時，將迫使計畫停滯。在基於本研究之結論，並參考過往學者所提倡的緩慢規劃，提出未來發展與治理之建議，以促成更具包容性的都市規劃。

裾花

為了解決東門市場的問題，作者杉本真維子 這樣論述：

「裾花川周邊，因為流入的鮮血而泛黑／在太陽直曬的圖書館中／將黑白的航空照片／不斷翻頁」 　　向男性家長打小報告 　　「女人」歪斜的嘴，觸目可見 　　我的妄想就是如此，多麼骯髒 　　因為孩子的血緣不能從中間撕裂 　　所以無畏孤獨，也不找幫手的父母 　　那溫柔的謊言呀 　　在家門外牽起手 　　吹響辣味糖果的 　　幸福 　　叮鈴叮鈴地數著今天的營收 　　──節錄自〈遊戲不恭〉 　　光‧暗／男‧女／人‧畜／老‧幼 　　詩人的慧黠語言，是照看世界的心得：自然界人與物的交會、生活腐臭的角落，被漠視的族群和隱密流動的情感。另也不時以動物意象巧妙入詩，同時呈現如鬣犬的熱切敏銳和飛鳥的冷靜俯視。 本

書特色 　　◇在百毒齊發的年代，心靈慣常封塞的生活中，《裾花》是一本詩人歷劫後衣裾染血的啟示錄，亦是努力在塵埃中開出花，展現創世紀魄力的作品──2015年日本高見順獎得獎詩集，杉本真維子首部中譯詩集！ 　　◇三木直大、向陽、林水福、陳育虹、許悔之、陳義芝、楊佳嫻、鴻鴻──齊聲推薦！ 名人推薦 　　三木直大（廣島大學名譽教授） 　　向陽（詩人） 　　林水福（翻譯家、學者） 　　陳育虹（詩人） 　　許悔之（詩人） 　　陳義芝（詩人） 　　楊佳嫻（作家、學者） 　　鴻鴻（詩人） 好評推薦 　　「『得以聯繫我的詩和臺灣的詩之媒介究竟為何？那應該是無論何時總以「我」這個小小個體作為詩的出發點

，來開拓詩歌未來的態度。』杉本真維子如是說。我曾邀請向陽和陳義芝與會的臺灣現代詩工作坊上，她的這段話，仍言猶在耳。可以說以個體作為媒介的孤獨創作當中，正是她不厭其煩地冀求嶄新詩法，以及佇立於迷宮之中的推敲，成就了繁盛的《裾花》詩篇。」──三木直大（廣島大學名譽教授） 　　「杉本真維子出版的詩集，每一本皆獲獎。這本《裾花》獲代表日本現代詩壇最高榮譽的高健順獎。從她的《點火期》詩集進入中原中也獎最後候選開始，我就注意到她。二○○九年至二○一二年我任職臺北駐日經濟文化代表處臺北文化中心期間，屢次邀她與臺灣作家交流。真維子的詩，我很喜歡。曾翻譯成中文在自由時報、聯合報、中華日報等副刊發表。這本《裾花

》發想奇特，異於常人。表層似有故事性，但不完整，需讀者加以串聯。深層富哲理，杉本式哲理，或發人深思、深省，或撥動靈魂之共鳴。耐人尋味，深深咀嚼。」──林水福（翻譯家、學者） 　　「帶刺，堅實，不容易入口――這樣的詩，在甜美簡易當道的今日，是否仍有不畏難的讀者願意親近？杉本真維子的詩正是如此，奇想而尖銳，深入到生活裡的荒謬和女性經驗的血泊，讀者或許困惑中摸索，一旦接通，便能在那異常深沉的誠實裡，得到洞穿的快感。」──楊佳嫻（作家、學者） 　　「在杉本小姐的詩中，日常變得非比尋常：生活的殘酷比比皆是，讓人不忍逼視；但也有都市奇譚般的情節，賦予現實讓想像呼吸的空間。」──鴻鴻（詩人）

敢動 桿動 感動 -陳牧仁與機構陶瓷的可動之旅

為了解決東門市場的問題，作者陳牧仁 這樣論述：

摘 要對舊日美好時光的眷戀，引發我創作「敢動 桿動 感動」系列作品，用以探究玩具機構的原理與藝術性，並以陶瓷為主要媒材來創作舊時代美好沉靜的時光，以實驗性手法，跳脫固有思維來創作，讓機構陶瓷成為一種創新。本創作是由平面的水彩速寫作品衍生而來的，雷驤、安野光雅、陳景容的繪畫作品，留下了片刻的感動，他們的取材方式、創作背景，深深觸動了我的內心，引燃了我創作的熱情。而陶瓷創作部分，則是參考了卓銘順實用型的互動式陶藝理念，及郭雅眉富有詩意的表面處理觀念。李金生、西田明夫充滿童趣樸實的作品，更是啟發了我創作此系列作品的諸多靈感。本創作以將以「雋永美好且逐漸消失的傳統生活風景」「多變未知且不斷襲來的

新興生活型態 」「充滿希望且潛力無限的傳承學習創造」三個系列主題，「雋永美好且逐漸消失的傳統生活風景」系列共有「賣麵炎仔」、台南西市場「江水號」、台北大稻埕慈聖宮前小吃「葉家鹹粥」、台北東門市場「中國號鮮魚攤」四件作品，「多變未知且不斷襲來的新興生活型態 」系列以「手上小機讓他們如膠似漆」「春夏秋冬」「吃喝玩樂」「士農工商高矮胖瘦」「閒雜人等」五組作品來組成，「充滿希望且潛力無限的傳承學習創造」系列以「追劇1985」「陶藝教室」「製陶者」「四號水道」「玩具創作者」五組作品呈現。創作過程中我喜歡陶土的可塑性，加上千變萬化的釉藥，土與釉結合的陶瓷藝術，一直是我們文化上生活上重要的資產，結合一些機構

的原理，讓原本靜態的陶瓷作品，變成可動的動態陶瓷，是我這系列創作想嘗試的手法。敢於創新，想讓作品更加躍動，因而透過槓桿的運轉與連動，來創造出創作者與觀者之間的互動，引發操作後更深一層的趣味與感動。關鍵字：陶瓷工藝、懷舊、凸輪、連桿