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苗北藝文中心介紹的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦中衛發展中心顧問群寫的 臺灣產業行腳地圖 和徐文琴的 西廂記版畫藝術：從蘇州版畫插圖到「西洋鏡」畫片都 可以從中找到所需的評價。
另外網站苗栗縣苗北藝文中心自本(110)年3月1日起 ... - 臺北市政府文化局也說明：一、苗栗縣苗北藝文中心表演場地(演藝廳、實驗劇場)，開放供國內藝文團體辦理文化藝術活動演出用途。 二、首批申請及收件時間：自即日起至本(110)年3月21日止。
這兩本書分別來自財團法人中衛發展中心 和新銳文創所出版 。
國立臺北商業大學 創意設計與經營研究所 黃鼎豪所指導 廖芊樺的 地方資源與遊客需求配適流程發展與應用-以大溪烏塗窟永福地區為例 （2021），提出苗北藝文中心介紹關鍵因素是什麼，來自於地方創生、資源盤點、需求配適、遊程規劃。
而第二篇論文國立臺灣師範大學 社會教育學系社會教育與文化行政碩士在職專班 林振春所指導 王婉榆的 楊梅地區地方文化館經營策略之研究 （2021），提出因為有 地方文化館、文化治理、經營策略的重點而找出了 苗北藝文中心介紹的解答。
最後網站苗栗縣苗北藝文中心十周年特刊by miaobeiac - Issuu則補充：堅實十年如星永續如花綻放苗北藝文中心以文化之美照耀山城《苗北拾載感謝有您》是本禮物書，一份苗栗送給臺灣展讀的文化生活之書；一份苗栗送給表演 ...
臺灣產業行腳地圖
為了解決苗北藝文中心介紹 的問題，作者中衛發展中心顧問群 這樣論述：
跟著產業顧問走入全臺各角落 探訪讓臺灣經濟發光發熱的企業與開啟產業未來的30個觀察 本書集結中衛發展中心謝明達董事長所率領的產業輔導顧問團隊，近4年間走訪超過300家次農、工、商業者的深度觀察。 書中透過長達14萬公里，幾可繞行地球近2圈半的產業行腳旅程，帶領讀者洞察產企業的發展課題，並自農工商領域精選的130家企業，探索產業如何從鏈結外部資源、跨域合作契機等多元面向來尋求發展與突破，展現臺灣經濟發展的蓬勃態勢與競爭力。 此外，中衛發展中心顧問群更以多年輔導產企業轉型升級的豐沛輔導能量，提出引領企業挑戰下一榮景的30個觀察，精準剖析經濟發展現況與升級轉型的解方，期盼運
用數位力、體系力、永續力與產企業共創臺灣經濟的未來。 【封面特殊設計】 書籍封面以特殊感溫油墨印製，以手溫輕輕摩擦「100+」字樣，就會顯現書中介紹的企業群像。藉以展演中衛發展中心顧問群多年來深入各產業，以有溫度的服務與關鍵輔導技術，協助產企業走向世界。
苗北藝文中心介紹進入發燒排行的影片
本集主題： #木雕創作展 #翁千筑專訪
靜止的溫柔與憂愁
著迷於人們淡然所思的表情與氛圍，翁千筑以木雕刻劃人像，試圖傳達生命經驗中的憂愁與溫柔，期許作品中的生命力讓觀者投射所感。
▶成長過程◀
成長於嘉義布袋的翁千筑，與我們聊起自己的成長過程，每位家人對她走藝術創作這條路都有所影響。對文化歷史很有興趣的父親，節儉卻不吝於為家中添購書目，許多美好的童年回憶就是伴她成長的漢聲繪本。在幼稚園任教的母親，讓她幼時開始接觸摺紙、3D手作紙模型，啟發在立體類創作的興趣。除了父母親，身為老么的翁千筑有兩位優秀的姊姊，她微笑說家有三姊妹，十分熱鬧也發生許多趣事，從小擅於畫畫的二姊可說是繪畫的啟蒙者，說到大學考取台藝大雕塑系，翁千筑笑說進入台藝大是一圓與姐姐同校的夢想！
▶求學與踏入創作◀
木雕創作削、切這樣（減）的過程，對翁千筑來說如同挖鑿內心深處，在創作時釋放自己情感，這也是為何翁千筑如此喜愛木頭的原因。她從小性格就很鮮明：我喜歡整理東西、收納整齊，也善於保存物品，應該是有點整理癖吧！在她的創作中我們可以感受到不疾不徐的步調，與有些內斂拘謹的氣質。在台藝大求學期間，只要創作上遇到技法上的瓶頸，翁千筑便會默默投注更多時間來克服問題，也因此經常在早上五、六點遇到來工作室看學生作品的老師。翁千筑認為老師們願意在課後私人時間來關心學生創作很令人感動，也感受到系上師生間緊密的關係。木雕創作的啟蒙恩師為賴永興老師，另外一位楊北辰老師則是思想上的啟蒙老師，畢業展時楊老師一句話：妳的作品有一種氣質。成為翁千筑持續創作的原因。大學畢業後為顧及生計歷經了五、六種工作，其中有台北故事館的導覽員與咖啡廳店員等，也因為擔任導覽員這份工作，有了機會訓練面對大眾的膽量與口條。
▶以人為創作◀
從很小開始翁千筑便對（人的表情）產生興趣，尤其著迷中性獨特的氣質，作品中的人物多半來自翁千筑的想像，再參考自己的樣貌刻劃而成，藉由記住生活中片斷的畫面或感受，表現記憶中的情緒。
人物木雕創作者中，翁千筑很欣賞日本的舟越桂和義大利Bruno Walpoth，他們的作品都有著平淡的表情，卻極具情感穿透力，能深深打動她。兩位木雕家的作品呈現也是她想追求的美與目標。Bruno Walpoth曾說他對自己所有的作品都不是最滿意，因此對於作品總是不太自信。翁千筑覺得自己的作品總是不滿意、覺得可以更好，一件作品的形成要經過思考與多次的修改與調整，因此她期許能將沒有自信的部分轉化為前進的動力，讓創作達到更高的境界。
▶溫柔與憂愁◀
此次展出主題（靜止的溫柔與憂愁）象徵著正面與負面情緒，兩者存於她的性格當中，也在作品中交雜並存著（憂愁）來自於她的性格特質，經歷親人的病逝，以及生活不穩定所帶來的焦慮、憂愁與壓抑的狀態…，在翁千筑看似平靜的表情下，內在部份卻是情感濃烈、亟欲宣洩，卻又難以釋放。她將這些情緒置入作品當中。除了憂愁，（溫柔）也是她本質的一部份，那淡淡的溫柔是什麼樣呢？翁千筑舉例攝影師Jenny Lewis在母親與新生兒的系列作品中，母親溫柔而淺淺的微笑，就像是她欲表達的溫柔氛圍。
▶將生命經驗融入作品中◀
翁千筑所刻劃的人物以簡單的肢體動作，表達出在生命中各種困頓、焦慮抑或欣喜的心理狀態，希望作品能呈現某種情緒與氛圍，緩慢滲透而出，引領觀者進入我想表達的靜與美。相似的沉靜感，藉人物臉部些微的表情差異和肢體動作，營造出不同的氛圍。
藉由下面介紹本次展出的三件作品，希望能讓讀者與觀者更了解作品背後的故事與氛圍，（夕陽下等待）刻劃年輕女子拉長著頸與思索的表情，似乎獨坐久候多時，源自於翁千筑看見至親坐在椅上、思念已逝老伴，那看向窗外、望其歸來的樣貌，將等待思念對方的氛圍轉換為不同形體的木雕呈現出來。（入懷）刻劃兩位相似的人們輕擁彼此，臉上掛著淡淡的微笑，默契不言而喻、樣貌有許多契合之處，這件作品在表達遇到氣味相投、聊得來的知己時，感到輕柔放鬆的甜蜜、欣喜之感。（融不進的圈）則是翁千筑以自己的樣貌作刻劃，前傾的姿態像是想要接近，卻微駝著背、避開視線交集。人物的表情與姿態象徵創作者逃避於人群，卻想與他人建立關係的矛盾感，消失的嘴巴代表其不善言語，在團體中常感覺到格格不入的邊緣感，孤獨而壓抑的心理狀態。
電影導演李安曾說：我是個脆弱的人，但我真誠地面對自己的脆弱，才有動人的作品。對翁千筑來說，創作像是揭露自己內在的過程，當中有些矛盾、猶豫與膽怯，對她來每件創作都像是一種自我挑戰與突破。
翁千筑 – 以木雕將記憶中的情緒用簡單的肢體動作刻劃出來，靜靜傳達那憂愁與溫柔並濟的氛圍。
翁千筑簡歷：
2012 / 臺灣藝術大學雕塑系畢業
2014～至今 /進駐於435藝術家工作室, 435藝文特區, 新北
獲獎經歷：
2016 / 第34屆桃源美展雕塑類 入選, 桃園市政府文化局, 桃園
2014 / 臺灣國際木雕競賽 入選, 三義木雕博物館, 苗栗
2013 / 臺灣國際木雕競賽 佳作, 三義木雕博物館, 苗栗
2011 / 臺灣藝術大學雕塑系 師生美展 木雕類 優選獎, 新北
策展單位粉絲頁： 金車文藝中心（承德館）
展出日期：2017/03/11－2017/05/07
開放時間：每日11:00-18:00（周一休館）
金車承德館地址：台北市承德路三段131號4樓
地方資源與遊客需求配適流程發展與應用-以大溪烏塗窟永福地區為例
為了解決苗北藝文中心介紹 的問題，作者廖芊樺 這樣論述：
地方資源與遊客需求配適流程發展與應用-以大溪烏塗窟永福地區為例摘 要城鄉差距加劇地方的沒落所導致的人口外移以及經濟流失的問題，目前地方創生多透過觀光來推廣地區，帶動一地區人才的回流與經濟的發展。然而在發展階段常流於在地特色或在地資源未能有效釐清，以及外地與在地者的感知不同，導致成效不彰。本研究欲著重於發展在地資源與遊客需求配適流程，並以桃園市大溪烏塗窟永福地區為案例進行探討。首先是盤點地方資源，邀請18位耆老、在地居民、在地經營者進行訪談，將相關歷史、人文之文獻蒐集，彙整紀錄成在地資源卡，協助參與者對在地區域文化的認識與了解。接著，邀請20位青年與12位中高齡遊客族群共同參與，將紀錄其過往的
旅遊目的與需求、問題等，填寫在遊客個人資料卡之表格，提供規劃者有更多資訊。並以工作坊的形式進行交流，分別辦理二場適配工作坊，為不同年齡層之遊客需求及在地資源進行分析與匹配，發展出創新的遊程方案。研究結果顯示，本流程可幫助參與者加深對於一地區之瞭解，於在地資源與遊程規劃需求配適時，更可考量在地的需求與問題，發展可滿足地方與遊客需求的遊程規劃方案。此程序可作為地方創生團隊發展的參考。未來相關研究建議可邀請更多類型的遊客（如親子同遊等）一同參與，以增加成果之多元性。關鍵詞：地方創生、資源盤點、需求配適、遊程規劃
西廂記版畫藝術：從蘇州版畫插圖到「西洋鏡」畫片
為了解決苗北藝文中心介紹 的問題，作者徐文琴 這樣論述：
木刻版畫藝術在中國源遠流長，成就輝煌，以「西廂」為題材的作品不僅數量眾多、種類豐富，且精品如雲，成為被廣泛模仿的經典，同時啟發了其他藝術媒材的創作與生產。 16-17世紀，蘇州是明代文化與藝術中心，兼具文人、職業畫家雙重身分的吳門畫家們──唐寅、仇英、錢穀、盛茂曄、殳君素、王文衡、程致遠等，都曾畫過「西廂」題材的作品，或為《西廂記》版畫插圖畫過樣稿。繪畫真跡流傳至今者雖然十分稀少，但從明末版畫插圖落款「仿」或「摹」之作品，可見其與吳門畫家的關聯性，呈現出重視山水元素的吳門繪畫風格，表現「蘇州派」版畫插圖特色。 18世紀蘇州版畫量產的特性，除了販賣給本地人、裝飾於會館、宅
邸、宗教場所，以及酒店、茶樓等地之外，也能作為外來遊客的紀念品和工藝品，銷售、流傳到其它省份甚至國外。除了蘇州之外，天津楊柳青、山東楊家埠、高密、上海等地，也都曾製作、生產以「西廂」為題材的年畫、月份牌畫及「西洋鏡」畫片。18世紀著名法國畫家法蘭索瓦‧布雪（François Bucher）模仿了姑蘇版畫的故事及仕女圖，使得「中國風尚」在歐洲一時蔚為潮流。 本書從西廂記繪畫開始，進入中國版畫、年畫、「西洋鏡」畫片世界，一窺明清蘇州的名士風流、印刷產業，上百幅彩色圖版見證明清以來東西貿易、文化交流下的藝術盛宴！ 本書特色 ★從西廂記繪畫開始，進入中國版畫、年畫、「西洋鏡」畫片世
界 ★國內外公私典藏機構授權，上百幅彩色圖版見證明清以來中西藝術、文化交流 名人推薦 馮德保（Christer von der Burg），木版教育信託基金會（Muban Education Trust）創辦人、漢學家
楊梅地區地方文化館經營策略之研究
為了解決苗北藝文中心介紹 的問題，作者王婉榆 這樣論述：
本研究以地方文化館文化價值及經營原則為主軸，歸納出地方文化館文化認同、經營策略、推廣模式、未來發展四大經營策略面向，為地方文化館經營策略規劃之參考。本研究以質性研究法為宗，先進行相關文獻分析與文化治理等基礎理論的探究，再依據研究者本身擔任楊梅故事園區的實務經驗，編撰民眾問卷並進行問卷調查，蒐集居民的意見與需求，其後根據此居民問卷調查與訪談彙整的結果，進行專家焦點訪談，依此彙整歸納出地方文化館經營策略規劃及楊梅地區地方文化館營運管理策略時之。研究結果顯示，地方文化館具有社會教育意義，亦可符合教育部108課綱要求，將之融入與結合鄉土地教育，地方文化館經營策略不應過於商業化。此外，地方文化館在整合
地方文化與資源後，可開發出新的地方文創產業，以提升其活化之功效。在避免地方文化館過於商業化經營，建議地方文化館營運的部份經費，有必要由政府獎補或以計劃型式支持與協助，才能避免此問題；另經費不足部份則由經營者，透過類似推出策展、活動、開發新的文創產業、文化深度小旅行等方式籌措，同時可將地方文化經濟特色，轉為館內的特色與價值，並提升地方文化認同與特色產業水準，達到促進活絡地方經濟與地方文化館永續經營的雙贏目標。