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社區如何動起來?：黑珍珠之鄉的派系、在地師傅與社區總體營造(增訂版)

為了解決跨系選修的問題，作者楊弘任 這樣論述：

　　1980年代是台灣社會運動的「黃金十年」，當時人民對社會的不公、國家的無能及資本的霸道發出悲鳴怒吼，各種運動風起雲湧。1990年代中期以後，社會運動的力道逐漸減弱，而社區營造開始蓬勃發展。本書致力捕捉、描摹及分析的，正是這股社會動能的延續與轉變。 　　在2000年前後的世紀之交，楊弘任帶著三重身分（社會學博士生∕國會法案助理∕保育協會研究員），進入國境之南的屏東縣林邊鄉，從事長期的深度參與觀察。憑藉對當地社會紋理的洞識與掌握，構築出理解黑珍珠之鄉的三個視角（蓮霧技術創新、在地結社風潮、社區總體營造），寫就這部扣人心弦的社區民族誌。 　　本書精巧地結合了林邊與台灣、在

地與外力、個案與整體，使得這份針對特定地區的田野研究具有更廣泛的啟示意涵：呈顯出過去百年來所謂邊陲社會共同面臨的課題，即諸如傳統與現代、外來與本土、中心與邊陲等二元範疇彼此拉扯所引起的相互搓揉摩盪問題。 　　值此「社造二十年」之際，《社區如何動起來？》的增訂版帶我們重返黑珍珠之鄉，透過當地社區總體營造的經驗，引領我們再次思索：在怎樣的機制下，組織者與群眾才能交會融合，共同創造出嶄新的「公共性」與「社會想像」，讓看似不可撼動的地方派系得以鬆動甚至轉化，進而啟動社會改革的機制，讓社區自轉前進。 台灣社會學先行者誠摯推薦 　　這本書的內容很本土，寫作的筆觸更是本土。它不只是一份優秀的學術作品，

更是一份相當具有特色之成功的「報導文學」。整個論述不像一般學術論文，充斥著炫惑而難懂的術語以及彆扭而拗口的西化表達方式，倒比較像民間說書先生侃侃而娓娓地以委婉口吻細說著故事。——葉啟政教授 　　從改革社會的淑世關懷出發，進入田野，淬鍊出嚴謹的學術研究，成就了這本精彩的專書，然後再回饋給社會實踐，形成一個良性的循環。本書以紮實的個案研究，指出了由「不動」到「能動」、由「現實就是如此」到「另類可能」的轉變，是可以實現的。「能動」與「另類可能」的信念，將開創出嶄新的問題意識。——謝國雄教授 　　《社區如何動起來？》是一本生物社會學。透過田野的細緻解剖，作者向我們揭示了社會生命體誕生的奧秘。本書之

所以精彩，正是它從「生命」的角度來呈現社區花園，讓我們清楚地看到，花園中花葉果實之所以能夠長成，其背後所需要的各種養分與熱能。——李丁讚教授

跨系選修進入發燒排行的影片

2019沈佳燕畢業製作《身景 Body-Scape》作品的跨域歷程與分析

為了解決跨系選修的問題，作者沈佳燕 這樣論述：

本研究旨在說明與分析筆者畢業製作《Body-Scape》的創作發展歷程與作品。筆者自高三起就開始進行編舞發表，並在大學舞蹈系持續增進創作能力與作品質量，進入國立臺灣藝術大學舞蹈研究所後專攻舞蹈創作。透過跨系選修美術系所的課程，筆者在研究所研習期間大大地提昇了創作視野，最後選擇以跨領域創作的方式作為畢業製作的實踐研究主軸。《Body-Scape》的發展歷程分為五個階段，最初的創作靈感源於2019年美術學院造形表演大工坊的研修課程，筆者參與了美術系吳宜樺教授所執導的跨域表演《Dark heart》，並負責一部分的獨舞創作與演出。後續筆者又在舞蹈學系楊桂娟教授課堂中發展了同一系列的雙人舞。之後，筆

者延續同一形式的視覺風格與研究所學弟妹發展六人群舞，並在大工坊空間進行發表。同年，在楊桂娟教授所策劃之深耕計畫 —「舞蹈創作工作坊」成果展演中，筆者受邀呈現五人精華版群舞演出。最後，以整齣完整的畢業製作又再次回到美術學院大工坊進行發表。《Body-Scape》是一齣沒有敘述性劇本的現代舞蹈演出，筆者完全專注於舞蹈與身體裝置的動態幾何互動構成，以序列性定格的形式，搭配靜緩平和的調性節奏，在動靜之間「展示」，創造出各種類雕塑的特殊動態身體景緻。《Body-Scape》的展演地點位於臺藝大文創園區裡美術學院的造形表演大工坊（Atelier Transformeurs），該場域空曠且挑高，沒有一般劇場

的鏡框式舞台設備，筆者以中心式舞台(Central Stage)的導演安排，允許觀眾圍繞在舞台四周，以展覽的觀看模式融貫表演的「當下性」。