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par表演藝術的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦張懿文寫的 不舞之舞:論當代藝術中的舞蹈 和劉俊裕,張晴文,盧佳君,李兆翔,郭唐菱,王紀澤,陳嘉翎,王慶康,郭鎮武,林國平,黃宇暘,周維強,王健宇,吳介祥,袁緒文,李映霖,的 臺灣的國際文化關係:文化作為方法都 可以從中找到所需的評價。

另外網站優秀原創作品的[扶龍王] 廣藝基金會第二屆表演<金創獎>徵件啟動也說明:由來自國內各頂尖場館的資深策展人、表演公司負責人擔任評審,從創新、發展與執行性角度切入,遴選兼具藝術與市場潛力的前三名作品。其中,盜火劇團的《 ...

這兩本書分別來自書林出版有限公司 和巨流圖書公司所出版 。

中原大學 教育研究所 王保進所指導 洪于雯的 運用KUSP教學策略對不同學習風格高職學生學習成效影響之研究-以器樂課程為例 (2021),提出par表演藝術關鍵因素是什麼,來自於KUSP教學策略、學習風格、學習成效。

而第二篇論文國立嘉義大學 音樂學系研究所 黃亭綺所指導 蕭凡博的 聖桑斯第一號D小調小提琴奏鳴曲作品75之樂曲分析與演奏詮釋 (2021),提出因為有 聖桑斯、法國音樂、小提琴、奏鳴曲的重點而找出了 par表演藝術的解答。

最後網站Xpark則補充:新都會型水生公園2020/8/7與您見面.

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了par表演藝術,大家也想知道這些:

不舞之舞:論當代藝術中的舞蹈

為了解決par表演藝術的問題,作者張懿文 這樣論述:

  本書集結了表演與文化研究學者張懿文過去十多年的觀舞紀錄及舞蹈評論,介紹了在多樣化場域及展演形式的跨域舞蹈,並探討在當代視覺藝術中的跨界「編舞」,以及現代科技如何解構並重塑了編舞美學。     作者從編舞理論出發,考察了過去被「正統」舞蹈論述所忽視的跨界表演,如在美術館或替代空間中的行為表演、科技藝術中的身體裝置,甚至是面向普羅大眾的社交舞蹈和世界舞蹈,並進一步從舞蹈和表演理論的觀點,提供視覺藝術跨域身體展演的分析和討論。     本書上篇「論舞」,以「舞蹈展演空間——跨場域實驗」、「表演科技實踐——跨進人類世」、「當代舞蹈反思——跨文化對話」三個角度切入,探討表演的

美學演變、身體展演。下篇「話舞」是賞析二十多場舞蹈,以「論舞」的三個角度深入評析,並論證台灣當代編舞與歐陸「非舞蹈」實驗的交互影響,展望國際,同時關照在地的文化視野。   鑑賞推薦     陳雅萍 國立臺北藝術大學舞蹈學院副教授/台灣舞蹈研究學會理事長   邱誌勇 國立清華大學藝術學院學士班主任/科技藝術研究所所長  

運用KUSP教學策略對不同學習風格高職學生學習成效影響之研究-以器樂課程為例

為了解決par表演藝術的問題,作者洪于雯 這樣論述:

研究動機始於在教學現場中,教師如何透過教學策略,引導學習者能自主學習,並了解學習者的改變情形,增進學習成效。因此,本研究旨在探討運用KUSP教學策略融入器樂課程,對不同學習風格的高職學生學習成效關係之影響。為達成本研究目的,研究對象為兩班高職一年級的學生共98位,採不等組僅為後測準實驗設計,採一班為實驗組,進行KUSP教學策略;一班為對照組,進行傳統教學。本實驗為期十二週,兩組學生均需在第一週實驗前填答完畢「學習風格量表」,第十二週實驗結束後實施「校內琴法素養評量」及「琴法技能學習適應問卷」,所得資料以描述統計、單因子變異數分析、獨立樣本t檢定、二因子變異數分析進行分析討論。本研究獲致結論歸

納如下:一、實驗組運用KUSP教學策略接受度達標準75分以上二、實驗組運用KUSP教學策略在學習成效之後測成績優於對照組的傳統教學三、不同背景變項對高職學生的學習成效之影響具有顯著性四、不同學習風格的實驗組學生在KUSP教學策略上有所差異五、不同學習風格高職學生在KUSP評量尺規的學習成效無交互作用顯著結果最後,研究者將依據以上研究結果,俾供需採線上授課之音樂教師、幼教師、與補習班家庭教師等提出相關建議,以及後續研究參考。

臺灣的國際文化關係:文化作為方法

為了解決par表演藝術的問題,作者劉俊裕,張晴文,盧佳君,李兆翔,郭唐菱,王紀澤,陳嘉翎,王慶康,郭鎮武,林國平,黃宇暘,周維強,王健宇,吳介祥,袁緒文,李映霖, 這樣論述:

  前文化部部長鄭麗君、國立歷史博物館館長廖新田 ――好評推薦   這是臺灣第一本結合國際文化關係、文化外交與文化交流的學術與實務專書。   本書匯集了學者專家及文化實務工作者的智慧,及寶貴的國際文化交流經驗。從視覺藝術、表演藝術、博物館、當代藝術及藝術節慶、工業遺產與藝術平台網絡、新媒體科技應用的實踐經驗,與跨文化溝通、外交,策展論述與國際軟實力評估等論辯,皆為讀者提供精彩的研究成果。 名人推薦   「這一本專書的出版,就像是一份指南,相信能為臺灣民間與政府在協力共構國際文化關係的各面向提供重要指引與參考。」 (鄭麗君/前文化部部長、青平台基金會董事長)   「

終於有一種「另類」的聲音,以學術角度來解析臺灣文化外交作為一客體。在工具化、花瓶化之外,客體化文化與文化外交,或許是朝向正確方向的第一步。」(廖新田/國立歷史博物館館長、臺藝大藝政所教授)

聖桑斯第一號D小調小提琴奏鳴曲作品75之樂曲分析與演奏詮釋

為了解決par表演藝術的問題,作者蕭凡博 這樣論述:

聖桑斯(Camille Saint-Saëns, 1835-1921)在他漫長的一生中共譜寫了許多的小提琴作品,而我的研究主題為他在 1885 年寫的《第一號 D 小調小提琴奏鳴曲,作品75,1885》。本論文將分析聖桑斯的《第一號 D 小調小提琴奏鳴曲,作品 75》,筆者將此論文為五個篇章。第一章為緒論,闡述筆者的研究動機與目的,並設定範圍與方法。第二章為聖桑斯的生平、創作背景及創作風格;從其一生及所處的時代背景,深入了解聖桑斯為法國器樂曲創作開啟先例的過程,並在德奧長期主導的環境中,是如何為法國新興的音樂家指引了一條道路。第三章為樂曲分析,將深入了解《第一號D小調小提琴奏鳴曲,作品 75

》的寫作背景與各樂章的架構與手法,進一步提升演奏時的思緒和理解。第四章更將仔細地研究每個樂章使用的技巧和詮釋,除了輔助演奏者所使用的弓法及指法外,對於演奏風格能更加深入。最後一章為結論,透過綜合前面各章節的研究,在此分享筆者的心得與總結。期望透過前面五個章節的研究, 並加上自身練習時所獲得的見解,為本作品提出具有學術性的參考。